النقد الادبى المعاصر فى اسبانيا

بقلم : د . روسا نفارو دوران(*)

تنشر فى اسبانيا الكثير من الكتب فى طبعات صغيرة الحجم الى درجة أن المكتبات لاتجد مكانا لعرضها  ولاتخزينها لذلك فان عمرهذه الكتب محدود الزمن ولايصبح امام الكتاب الا القليل من الزمن ليعيش على أرفف تلك المكتبات اذا استطاع أن يدخل فى قائمة الكتب الاكثر مبيعا والا فانه محكوم عليه بالاختفاء مع الاف الكتب التى لايتخطى عمرها الطبعة الاولى تلعب الصدفة احيانا أو الاحاديث بين الاصدقاء وبشكل خاص النقد فى اطالة عمر بعض الكتب الا أن الاعلان يعتبر الطريقة الاكيدة فى انتشار الكتاب لكن الاعلان عادة يتم بالنسبة للكتب التى يكتبها مؤلفون معروفون مسبقا أو الجوائز الادبية التى تعتبر نوعامن الاستثمار ذى العائد المضمون هنايمكن الحديث عن نوعين من النقد: من ناحية هناك النقد المرتبط بالقراءة أو المرتبط بتاريخ الادب والذى يجد مكانه عادة فى المجلات الادبية المتخصصة والتى تتوجه الى جمهور اكاديمى والقليل من هذا النوع من النقد يجد مكانا له فى مطبوعة واسعة الانتشار كالصحف ومن ناحيةاخرى اخرى هناك النقد الذى يقيم العمل الابداعى ويجد طريقه للنشر فى الصحف اليومية مابين هذا النوع وذاك هناك مساحة صغيرة تتمثل فى المجلات الادبية شبه المتخصصة مثل مجلات ماذا تقرأ أو لاتيرال التى تقترب من النشر الواسع الانتشار والتى تقدم عادة عروضا للجديد من الكتب المنشورة الى جانب مقالاتنقد تحليلى عروض الكتب تعتبر افضل طرق تقديم الكتاب الى القارئ وبشكل خاص العروض التى تنشرها ملاحق الصحف اليومية مثل بابيليا التى تصدر مع صحيفة الباييس التى تعبر عن صوت وسط اليسار أو الملحق الثقافى الذى يصدر مع عدد يوم الجمعة لصحيفة (أ، ب، ث) اليمينية والمثير حقا أن هذا الملحق على رغم يمينيته يكتب فيه كتاب معرفون ينتمون الى اتجاهات عديدة ويكتبون عادة عن كتب تصدر عن مختلف دور النشر بالطبع مع استثناء الكتب الصادرة عن دور نشر صغيرة محدودة

لآن مثل هذه الكتب لاتجد لها مكانا فى تلك المساحة لان الكتابة عن الكتب الصادرة حديثا مرتبطة بالاعلان عنها فى تلك الصحف ودور النشر الصغيرة لاتملك المال الكافى لهذا فان قوة دار النشر تلعب دورا فى مدى انتشار كتاب عن اخر بغض النظر عن قيمتة لان عرض الكتاب يدخل فى لعبة المال الناتج عن الاعلان فى تلك الصحيفة وهذا يمكن أن يؤثر على توجه القارئ فى شراء مايرغب فى قراءته لانه يشترى تحت تأثير مايكتبه النقاد فى تلك الصحف لذلك ان نجاح بعض دور النشر يعود الى ارتباطها بمؤسسات نشر تملك صحفا يومية كما هو الحال بالنسبة لدار نشر الفاغوارا مما يجعل الاعلان عن كتبها يظهر بشكل مكثف عملية النشر وبالتالى الشهرة تتركز حول الرواية كنوع ادبى مطلوب وله قراؤه والقليل من كتب النقد النظرى يمكنها أن تحظى باهتمام دور النشر مثل ماتحظى به الرواية اما الكتابة المسرحية فانها مرتبطة بعرضها على خشبة المسرح ولها مكانها فى التبويب الصحفى ونقدها مرتبط بالعرض وله علاقة بعمليات الاخراج المسرحى والموسيقى وغيرها من الادوات التى يستخدمها المسرح فى العرض اما الشعرفانه اكثر انواع الادب هامشية فى عمليات النشر رغم نجاح العديد من الكتب الصغيرة الحجم والرخيصة الثمن التى تجد طريقها الى القارئ لانهاتجد ايضا لها مكانا فى الملحق الادبى الاسبوعى لصحيفة ا،ب،ث الذى يوجد به ناقد خاص بالشعر والنقد يتعامل مع هذه النوعية من الكتب بشكل خاص والاهتمام يزداد اذا كان العمل مؤلفة شاعر معروف فى وسائل الاعلام العامة كما حدث مؤخرا مع كتاب كراسة نيويورك للشاعر خوسيه ييرو حيث بدأ الناقد ميغيل غارثيا بوسادا مقاله فى ملحق البايس يوم 16ايار مايو الماضى بالاشارة الى الكتب المتعددة التى نشرها الشاعر قبل ذلك ليقدمه ككاتب له انتاجة الابداعى اى أن هذا العمل ليس الاول من نوعه للشاعر وفعل هذا أيضا فيكتور غارثيا دى لاكونتشا عند تقديمه للشاعر خوسيه ييرو فقال (نحن هنا امام كتاب من كتب الشعر الكبرى لآن اعمال خوسيه ييرو الكاملة تعتبر انجازا هاما فى مجموع الشعر الغنائى الاسبانى النقد فى الوقت الحالى قد يكون مجمعا لى اهمية هذا الكتاب الجديد للشاعر خوسيه ييرو مما يدفع القارئ الى التفكير فى انه سوف يشترى كتابا يعتبر جزءا من الذاكرة الابداعية لاسبانيا موضوعية النقد مشكوك فيها فى بعض الاحيان مثلا رواية كوميديا خفيفة الاخيرة للكاتب ادواردو ميندوثا تم عرضها بشكل مثير من جانب عدد من النقاد الاذكياء المعروفين وكان النقد الايجابى الى جانب شهرة الكاتب سببا فى انتشار ونجاح هذه الرواية ليس فى اسبانيا فقط بل فى عدد من الدول الاوربية الاخرى مثل فرنسا ولكن علينا أن ننتظر موقف الزمن من هذه الرواية

الذى سوف يكشف لنا حتما عن انها رواية متوسطة القيمة وليست من اعمال الكاتب ذات القيمة الادبية الكبيرة ونعتمد فى ابداء رأينا هذا على نظرة متعمقة للرواية فنكتشف مدى فقر لغتها فالكاتب يكرر استخدام افعال معينة تفتقد الى الجمالية والشخصيات فى الرواية شخصيات باهتة متصلبة تفتقد الى الحركة والمناخ العام غير مترابط مما يجعل هذه الرواية اقرب الى الاعمال الدعائية ويبدو الكاتب واعيا بمناطق الضعف فىروايته ومع ذلك يظل سائرا فىطريقة دون أن يحاول أن يكثفها لينطلق بها فى عالمه الروائى المعروف ترى هل هذا خطأ من جانب الناقد الذى لم يكتشف هذه المناطق أم أنها مصالح مرتبطة بمصالح النشر؟ أم أنه تأثيره شهرة الكاتب على النقاد الذين عرضوا لروايته ؟ قراءة رؤية عدة نقاد لعمل روائى واحد يعتبر من افضل الاعمال الروائية التى اثارت الاهتمام خلال الفترة الاخيرة وهى رواية الظهر الاسود للزمن الروائى المعروف خافيير مارياس يثير لدى القارئ نوعا من النقد تجاه النقاد أنفسهم فنجد الناقد الجاد ريكا ردو سينابرى المعروف عنه معرفته الواسعة باللغة الاسبانية يشير الى مدى صعوبة تصنيف هذا العمل على أنه رواية فيقول: (هذه ليست رواية الا اذا طبقنا عليها معنى موسعا لما تعنيه كلمة رواية لكن هذا العمل يتضمن صفحات تعكس قصا روائيا وحدثا محددا وشخصيات وهذا العمل ليس نوعا من انواع الدراسات على رغم أنه يتضمن مايربطه بهذه النوعية من الكتب لانه يتضمن اشارات ومراجع ويحكم فى النهاية على عمل الكاتب بقولة: (يجب الاعتراف بمدى قدرة المؤلف على كتابة كتاب مثل هذا وان كانت النتيجة جاءت بأقل مما كان يطمح اليه الكاتب التحليل الذى توصل اليه الناقد حول هذا العمل ينتهى به فى النهاية الى الاشارة الى أن النتيجة محيرة ولاتوصل خطابا محددا وفى اخر مقطع من مقاله يلخص الناقد رؤيته لهذه الرواية المنتحلة فيقول: التردد لتعبيرى يمزق قصة مكتوبة جيدا ولكنها تفتقد الى التواصل ولاتهم احدا غير الكاتب والمدافعين عنه فلا زالت ظلال روايته كل الارواح تلقى بنفسها على صفحات عديدة من العمل الذى بين أيدينا وفى 16ايار مايو الماضى كتب الناقد اجناثيو اتشيفاريا مايمكن اعتباره حكما نهائيا على تلك الرواية التى وصفها بأنها حكاية رواية تحدى شخصى وصعلكة روائية وألا عيب أدبية ومراجعات نقدية ونرجسية شخصية ونوع من تصفية الحسابات المريرة وأشار فى مقاله الى ثرفانتيس وستيرن كسابقين على المؤلف فى هذه النوعية من الكتابة ولكنهم متقدمون عنه بمئات السنين الضوئية ويشير الى الكاتب بقولة: (مارياس يعود من جديد الى أفكاره الخاصة المتسلطة على عقله ويحاول خلق موازاة لكتب يشير اليها فى كتاباته منها كتابات سابقة عليه بعضها روايات وبعضها الاخر عبارة عن دراسات وذلك للتأكيد على خطاب مرتبك ويؤكد على خاصية طريقته فى الكتابة بل يتخلى الناقد عن رأيه فى الكاتب بقولة: (ان الكاتب هنا ليس سوى مراة ) وهنا يؤكد الناقد على نرجسية المؤلف وهو امر يمكننا أن نستطلعه من خلال قراءة النقد الذى يعرض لرواية الكاتب لآن الناقد يرى أن: (أنها مراة تبدو فيها الشخصيات شبيحية ومليئة بمساحات من الضوء والظلال غير معبرة بشكل دائم وخلالها يمكن رؤية الوجه الهارب للكاتب ممايجعلنا نؤكد أنه نفسه يتحول الى رواية انهما ناقدان معروفان مجبران على تناول عمل روائى ليست له صلة بالرواية ولكنهما يتناولاه بسبب التزامهما بممارسة النقد الادبى ولآن المؤلف أحد أفضل الاصوات فى المشهد الادبى المعاصر ليس فى اسبانيا فقط بل فى اوروبا كلها بحث الناقد أن فى هذا الكتاب الجديد عن عمل مخنلف كان يمكن  أن يفتح لنا المجال لرؤية نوع أدبى جديد لكن يبدو أن الكاتب خدع النقاد وخدع نفسه هناك بالطبع اعمال مهمة ظلت فى الظل لآنها صدرت عن دور النشر صغيرة لاتملك القوة التى تدفع بنقاد معروفين للكتابة عنها سواء بسبب مصالح مالية أو غيرها من المصالح  بينما هناك اعمال تعتبر متوسطة القيمة يمكنها أن تصبح واسعة الانتشار لصدورها عن دور نشر كبرى الا أن بعض البصيرة الناقدة والنافذة يمكن أن تكشف من وقت لاخر عن أعمال تستحق التعريف بها……

المسرح  الاسبانى فى التسعينيات

بقلم : د. ثيسار اوليفا (*)

القرن العشرون على وشك الانتهاء فيما يتقدم المشهد المسرحى الاسبانى فى أوج اشكاله المتجددة خلال السنوات الاخيرة هذا التجدد امتد الى اكثر جوانب الانتاج المسرحى رغم  أننا نؤكد أن أكثر العناصر تجددا توجدفى مجال الكتابة المسرحية ويمكننا أن نؤكد أيضا أن السنوات الاخيرة جرت خلالها أكبر عملية تجدد تمت خلال النصف الثانى من هذا القرن ولم يحدث أبدا أن أمكن ملاحظة عمليات التجدد الموضوعى للاشكال المسرحية كما حدث خلال تلك السنوات تجدد يمكننا أن نوجزة فى النقاط التالية اولا: اختفاء الجيل الواقعى أو على الاقل من على الواجهات المسرحية المعتادة ثانيا: عودة الكتاب الذين يكتبون الكوميديا البرجوازية الى التجمع من جديد ثالثا: تثبيت اقدام كتاب مثل: خوسيه سانشيس سينيسترا ، وجوزيب ماريا بينيت اى جورنيت على رأس الجيل الجديد.

رابعا: ظهور كتاب شباب ينتمون الى اتجاهات جمالية عدة لكنهم يتحدون تحت المسمى العام فى توجههم نحو المسرح الذى يعتمد على النص المكتوب

خامسا: سيطرة الكتابة المسرحية الاسبانية على هذا النشاط بمافيها الانشطة المسرحية التى تجرى فى المقاطعات والاقاليم ،

اضافة اى تلك الاعتبارات يجب ان نشير الى بعض المميزات التى جعلت وجود الشكل العام الذى أشرنا اليه ممكنا مميزات نتجت عن اللحظة السياسية الراهنة والوضع الاجتماعى الذى تعيشه اسبانيا خلال السنوات الاخيرة مماحتمت الضرورة انعكاسه على الثقافة المحيطة بالنشاط المسرحى لايستطيع احد أن ينكر أن السنوات الثلاث عشرة للحكومة الاشتراكية دفعت بالفنون المسرحية الى الامام دفعة كانت بارزة بشكل خاص فى عملية التجديد والتحديث التى جرت على المسارح الوطنية اضافة الى دفع عملية الانتاج المسرحى والفروق المسرحية لمزيد من النشاط تلك الفرق التى لم يتوفر لها أبدا مثل هذا الوضع المادى الذى مكنها من تنفيذ برامجها المسرحية هذا التزايد فى النشاط المسرحى كان على المستوى الظاهر أى على مستوى خشبة المسرح لكنه لم يتمكن من تنفيذ عملية تحديث من خلال كتابة المسرحية الوطنية صحيح ايضا أن المسرح الكلاسيكى كانت له الاولوية خلال السنوات الاخيرة لكن هذا لم يجد استجابة لدى كتاب القمة فى تلك اللحظة فكان من الممكن ملاحظة فقدان الوضع الاجتماعى للمؤلف الدرامى مابين عملية الادارة فى وضع النص على الخشبة المسرحية وعدم القدرة على تنفيذ المشروع اضافة الى هذه المشكلة كانت هناك مشكلة قلة المؤلفين الاسبان التى كانت تضمها برمج المسارح العامة  وحتى فى المسارح المسماه باسم شبكة المسارح العامة الوطنية حتى يمكن تسهيل مهمة فهم هذا الوضع يمكننا أن نقول ان السنوات الاخيرة شهدت نشاطا مسرحيا من حيث عدد العروض ولكنها كانت تفتقد الى العروض الوطنية والمحلية اذا عدنا الى عملية الحصر التى بدأنا بها يمكننا ملاحظة التالى :أولا :وصول الاشتراكين الى الحكم كان بداية النهاية للعروض الواقعية الاجتماعية التى بدأت فى البروز خلال السنوات من 1977،و 1985التى كانت تعيش خلالها اسبانيا عملية التحول الديمقراطى ويعود هذا أيضا الى أن القليل من تلك العروض وجد تجاوبا جماهيريا مع استثناء بعض العروض مثل سانتا ماريا المصرية لما رتين رويدا والحانة المدهشة لآلفونسو ساسترى اضافة الى اعمال بويرو باييخو ولم يعد هناك مكان حقيقى فى تاريخ المسرح المعاصر للكثير من العروض التى تم تقديمها حتى بويرو باييخو لم يتمكن من تقديم مسرحياتة خلال التسعينيات بالشكل المرضى الذى كان يبتغية أما ماقدمة أنطونيو جالا خلال انتقالة من شكل أدبى اخر الى المسرح فانه يعتبر نهاية لمرحلة محددة لانه يشير الى النجاح الشخصى الذى جاء نتيجة النجاح فى عمليات النشر فى الكتب وهو امر له خصوصيته ولاعلاقة له بفريق العمل المسرحى وربما كان كل هؤلاء الكتاب هم اخر الكلاسيكيين الاسبان

ثانيا: حتى وقت قليل كانت الكوميديا الاجتماعية تعنى المسرح التقليدى وقيمتها لاتتعدى قيمة الممثلين الذين نشأوا خلال البيئة التقليدية الوطنية ولتأكيد هذا لسنا فى حاجة الى العودة الى سنوات الخمسينيات التى ظهر فيها مسرح الهروب الذى برزت فيه اسماء مثل رويث ايريارتى ولوبث روبيو أو بعض الكتاب الملتزمين مثل بويرو باييخو وألفونسو ماسترى أو لاورو أولمو أما اليوم فان الحدود بين نوعيات الكتابة المسرحية اكثر حدة لذلك تبقى بعض الاعمال المسرحية اقرب الى قلب الجمهور من اعمال اخرى مثل الحوار مع الفاليوم لآلونسو سانتوس أو تشبه الالهة تقريبا لخايمى سالوم أو ليلة حب زائل  لبالوما بيدريرو هذا حتم عملية تغيير فى مجمل الاشارات المسرحية يجعل الكوميديا البراجوزية ليست كما كان معناها فى السنوات السابقة

ثالثا: ترسخت خلال السنوات الاخيرة أقدام العديد من كتاب الدراما المسرحية كان انتاجهم بدأ فى السنوات السابقة على تقديمها على خشبة المسرح فأصبحت لهم تأثيراتهم الاجتماعية والفنية كمسرح راسخ وأعنى هنا بشكل خاص مؤلفين مثل خوسيه سانشيس و جوزيب ماريا بينيت اى جورنيت الاول يكتب باللغة الاسبانية والثانى يكتب باللغة القطالونية لكن كلاهما لايمكن تصنيفه فى اطار التصنيفات الكلاسيكية المعروفة لان لكل منهما خطه الابداعى الشخصى الخاص به لذلك فان اعمال مثل (اى كارميلا)للاول أو(رغبة) للثانى تكفى لوضعهما فى اعلى مستويات الابداع المسرحى والى جوارهما لابد ان نشير الى اخرين مثل : (الونسو دى سانتوس) و(فرمين كابال) كمبدعين راسخين ايضا اضافة الى عودة خايمى سالوم ودومينغو ميراس واغناثيو اميستوى الى الابداع من جديد

رابعا: عن المؤلفين الشبان يمكن الحديث عن جيلين يجمعهما معا البحث عن جماليات جديدة فى الكتابة المسرحية واعمار هؤلاء تتراوح فى الاربعينيات ولكن لاتزال تبدو عليهم اثار واضحة لكتابات مؤلفين ذكرناهم من قبل اما الذين لاتزال اعمارهم فى الثلاثينيات فانهم لايزالون يعيشون فى ظلال الماضى من الجيل الاول هناك أرنستو كاباييرو) و(ادور ادو غالان) و(اغناثيو ديل مورال) و(ماريا مانويلا رينا) و(لويس اروخو) و (انطونيو اونيتى) من الجيل الثانى نذكر (سيرجى بيلبيل) و(اغناثيو غارثيا ماى )و (لويسا كونسييه)و(خوسيه رامون فرنانديث)و(اتزيار باسكوال)من هؤلاء وأولئك يمكن العثور على كتابة مسرحية ممتازة بل كثير منهم يجيد الاخراج المسرحى ايضا لكنهم لاينتظرون أن تتاح لهم الفرصة لعرض اعمالهم فى المسارح الكبرى والعامة بل يذهبون بأنفسهم الى الجمهور من خلال صالات العرض التى يطلقون عليها اسم الصالات البديلة يفضلون ان يعرفوا بأنفسهم من خلال دوائر صغيرة لانهم  يعرفون ان انتظار فرصة تقديم اعمالهم ربما لاتأتى ابدا رغم قلة المادة التاحة فانهم يقدمون ابداعا ثريا ومزيجا كاملا من الاتجاهات المسرحية ويكننا ان نتحدث على الاقل عن عشرة نصوص جيدة يمكن تقديمها على اى مسرح عام منها مثلا مسرحيات اوتو لارنستو كابا ييرو( نظرة الرجل الغامض) لاغناثيو ديل مورال و(ايام بلا أمجاد) لفيدال بولا نيوس و (مشروع فان غوخ) لانطونيو فرنانديث ليرا و( مداعبة) لسيرجى بيلبيل و( مترجم) بلومنبرغ لخوان مايورغا و(دوران) للويسا كونييه و(لاحراق الذاكرة) لخوسيه رامون فرنابديث اضافة الى التأثيرات الواضحة لكتاب معروفين على كتابات هؤلاء المؤلفين هناك تأثيرات اخرى معاصرة تتعلق بالتكنولوجيا الحديثة مثل (الفيديو كليب) أو السينما المعاصرة

خامسا: هذا مع اهمالنا ذكر مؤلفين لايزالون يكتبون اعمالا مستغلقة مثل(نييفا وروميرو استيو ورياثا) أو اولئك الذين يقف خلفهم تاريخ طويل من الابداع فان مسرح التسعينيات ينبع من خلال البحث عن لغة ادبية راقية الامر بالطبع لايتعلق بابداع مشهدى مغامر بل بالبحث عن عرض يثير مشاكل حقيقية لايعتمد فقط الكلمة بل يبحث عن تقديم عرض للفعل المباشر مسرحية اوتو تدور احداثها فى قسم بوليس ونظرة الرجل الغامض تدور على شاطئ ودوران تدور احداثها فى صالة جنائزية وبعد المطر تدور فى شرفة ناطحة سحاب شهدت السنوات الاخيرة ايضا انحدارا فى مستوى العروض التى تقدمها الفرق المسرحية التقليدية المعروفة هذا بعكس الازدهار الذى شهده عمل هذه الفرق خلال فترة الانتقال الى الديمقراطية فرقتان منهما قررتا الاتجاه الى مايشبه مسرح المؤلف مثل فرقة الجوغلار التى يديرها البيرت بواديا وفرقة (لاكوادرا) التى يديرها سافادور تافورا استطاع الاول ان يقدم مؤخرا افضل عمل له خلال السنوات الاخيرة بعرض (الحكاية الغربية للدكتور فلويت ومستر بلا) وهى تعكس شخصية خاصة ومتميزة لهذا المسرح ولاتزال هذه الفرقة تتعامل مع المسرح من منطلق الاهتمام بكل تفصيلات العرض واستطاعت هذه الفرقة ان تحصد نجاحات عديدة خلال بداياتها فى اعوام الثمانينيات تلك السنوات التى استطاعت خلالها تثوير بعض النصوص كما فى مسرحية (فاوست) التى طافت العالم من خلال تقديمها فى عدد كبير من المهرجانات العالمية فى النهاية فان اقتراب نهاية القرن يقودنا فى اسبانيا الى اشكال تعبيرية مشهدية جديدة تقطع صلتها تماما مع الماضى القريب وتتوجه  نحو اعادة النص الى مكانه الطبيعى فى قلب العرض المسرحى وتعتبره الاداة التعبيرية الاساسية وهذا يبدو فى اسبانيا متسقا مع توجهات المؤلفين فى الدول الاوروبية الاخرى حيث لاتزال الاشكال الجمالية والتشكيلية المتجددة تتجذر فى العرض المسرحى وهذا تكشف عنه الكتابات النقدية المتقدمة التى تتابع هذا الانتاج….

(( القمر المكتمل ))

نموذج للرواية الاسبانية المعاصرة

بقلم : د. ميلاغروس نوين (*)

انتهى قبل أيام قليلة معرض الكتاب الاسبانى الذى يجرى عقده سنويا فى شهر مايو بحدائق الرتيرو بالعاصمة مدريد ويعتبر المعرض حدثا ثقافيا مهما ليس فقط من حيث عدد الكتب المعروضة أو التى تباع خلاله بل بسبب العدد الضخم من الزوار الذين يستغلون فرصة اقامته فى الهواء الطلق للاطلاع على المطبوعات المتعددة .

الكاتب (انطونيو مونيوث مولينا) اعتاد حضور المعرض للتوقيع على نسخ من كتبه المباعة لجمهور القراء لكنه خلال هذا المعرض لم تكن كتبه من بين الكتب الاكثر مبيعا ومع ذلك حصل على جائزة مكتبة كرسول التى قامت باجراء  استفتاء بين جماهير القراء فى برشلونة وفالنسيا ومدريد وكانت نتيجة الاستفتاء أن حصل الكاتب على جائزة أفضل عمل خلال هذا العام انطونيو مونيوث مولينا المولود1956 بقرية أوبيدا أو عبيدة بمقاطعة خايين الاندليسية يعتبر واحدا من افضل الروائين الاسبان فى الوقت الحاضر نشر روايته الاولى بعنوان (ايلى الطوباوى)عام1986 وفى العام التالى خرجت روايته الثانية (شتاء فى لشبونة) والتى حصل بسببها على الجائزة الوطنية للادب عام1991 عن روايته(الفارس البولندى ) وروايته الاخيرة(القمر المكتمل ) التى صدرت قبل أيام طبعتها الثامنة وهو بأكاديمية اللغة الاسبانية انه كاتب يهتم فى أعماله بتناول موضوعات متعددة ويبدأ عادة موضوعاته من خلال تجاربه الشخصية اى يضع فى المقام الاول الاحداث التى تمربها اسبانيا المعاصرة منذ الستينيات حتى الان رواية (القمر المكتمل) تعتبر من اعماله الناضجة وتدور احداثها فى اسبانيا اليوم وتعتبر نوعا من القاء نظرة على الاحداث التى يعيشها مجتمعنا تنقسم الرواية الى ثلاثة وثلاثين فصلا مختلفة الطول وتجرى أحداثها كما تجرى احداث الذاكرة الانسانية بالحدث الحاضر والعودة الى الماضى تحاول من ناحية ان تستعيد اجزاء من احداث وقعت فى الماضى القريب تنتهى الى الضياع فيما وراء الذاكرة ومن ناحية أخرى هناك  الزمن والتجربة الحاضرة يتقدمان باضافة معلومات جديدة الى الوقائع تلك الوقائع التى تبدأ فى الاتضاح أو الغموض كاشفة عن موضوعية الواقع الحوارات تتداخل دائما فى تعبيرات بطل الرواية وهو رئيس مفتشى بوليس مضيفة حيوية الى الاوصاف والوقائع تقنية القص التى يستخدمها المؤلف كما فى الروايات السابقة تعتبر تقنية محكمة وأيضا اللغة التى يستخدمها لغة محددة ومتكاملة يستخدم المؤلف راويا ممايسمح له بالابتعاد عن العاطفية التى يمكن ان تصف الوقائع المؤلمة التى تضمها الرواية وهى وقائع مطلوب وصفها بموضوعية شدشدة الرواى الذى يبدو متفقا مع رؤية الكاتب نفسه يعتبر صوتا  غير مكترث وغائب  يقود القارئ من خلال وصف خارجى وداخلى لكل شخصية من شخصيات الرواية البطل الرئيسى للرواية مفتش بوليس ينتمى فى الاصل الى مدينة اندليسية يعود الى مدينته بعد ان مارس المهنة خلال خمسة عشر عاما فى بلاد الباسك وبالتحديد فى العاصمة الباسكية بلبلو بعودته الى مدينته يلتقى من جديد بأصوله الاولى ويحاول ان ينسى تلك السنوات من خلال عملية غسيل مخ نفسية تفشل حياته العائلية ونتعلق حياته المهنية بطرف خيط يحاول من خلاله البحث عن مخرج لانقاذ حياته اى الانتقال الى مدينة اخرى تنقذه من رعب مطاردة ارهابى منظمة ايتا الانصالية ووفائه تجاه زملائه من رجال البوليس الذين يواجهون هذا الرعب كما كان يواجهه هو نفسه  بداية الرواية فى رأينا تعتبرمن اهم ماتمكن الكاتب من انجازه منذ الصفحات الاولى يمكن تبين الضغوط الطويلة المكثفة التى تخضع لها شخصية البطل ضغوط تستهلكه وتضعه فى حالة قلق داخلى مرعبة مع ذلك فان هذه الحالة ليست سوى احد المستويات التى يعتمد عليها واقع الرواية منذ الصفحة الثانية عشره يمكن تبين انه من خلال مكانه الجديد يتحول مفتش البوليس الى مطارد لقاتل ومغتصب طفلة فى الثالثة عشرة من عمرها الخوف والرعب يسيطران على الشخصيات وتصنع النص الروائى والمشاهد التى تجرى فى الرواية كلها تقريبا تنقل هذه المشاعر بشكل محكم تصف تدنى الوضع المادى للمدينة التى لايذكر اسمها لكن يمكن أن توحى الرواية بانها مسقط رأس الكاتب عبيدة الحدائق العامة مهملة مليئة ببقايا السهرات التى تجرى عادة فيها فى عطلة نهاية الاسبوع مهملات وبقايا زجاجات وقئ الخ أشياء معتادة فى بعض مناطق المدن الاسبانية يمكن مشاهدتها بعد عطلة اى نهاية اسبوع وايضا انعدام الامن والاخطار التى تواجه المارة فى الشوارع الجانبية المنعزلة الرواية تعتمد ايضا على اشياء وقعت فى الماضى القريب حيث تظهر شخصية هامشية  على جانب كبير من الاهمية شخصية راهب جيزويتى الاب (أوردونيا)معلم وأستاذ مفتش البوليس فى سنوات حياته الاولى ومن خلال مسيرة حياة هذا الراهب يتم اظهار مسيرة المجتمع الاسبانى خلال العقود الاخيرة يتوقف الكاتب امام بعض التفصيلات عن بعض المظاهر الخارجية لشخصياته وفى حالة الاب أوردونيا يكون المظهر الخارجى هويداه التى تجذب انتباه المؤلف والقارئ يدان تتحولان عبر فترات مختلفة يدان ناعمتان لراهب محترم ومخيفتان فى زمن فرانكو بدأ عامل بناء فى سنوات الستينيات والسبعنينيات يعى الراهب أن العمل الاجتماعى يمكن ان يكون مجديا وأخيرا يدا راهب عجوز تحتفظان برائحة الفترة الاولى وخشونة الفترة الثانية الموزنة النسوية المقابلة لشخصية مفتش البوليس تلعبها شخصية مهمة معلمة الفتاة القتيلة تلك المعلمة (سوسانا غريى) شخصيتها مرسومة كامرأة استقلالية ونشطة تواجه الحياة بشجاعة بعد زواج فاشل العلاقة العاطفية فى الرواية تربط بين  المعلمة ومفتش البوليس ويقصها الراوى بعاطفية مشبوبة ونعومة ظاهرة مع ذلك فان الزمن الحاضر الذى تقدمه الرواية يبدو زمنا منتهيا والشخصيات الرئيسيه تبدو كما لو كانت بقايا كوارث عديدة بعضها وقع فى حياة هذه الشخصيات الخاصة وبعضها الاخر وقعت كوارثها بعيدة عن تلك الشخصيات فى خلفية تلك المشاهد تبدو اشياء متعلقة بالارهاب واغتصاب وقتل الطفلة البريئة انها احداث تذكر بأحداث اخرى مؤلمة بشكل حاد  وواقعية حدثت فى المجتمع الاسبانى خلال السنوات الاخيرة يشعر القارئ بأنه معنى بتلك الاحداث التى تعيشها الشخصية الرئيسية مفتش البوليس من خلال الرواية يمكن تبين ان اسبانيا تقف فى منتصف الطريق بين ماض يفتقد للعدالة والظلم الاجتماعى والفقر والفوضى واخرحيث الثراء النسبى ليس كافيا للتغطية على البؤس الذى عاشته طوال أجيال عديدة والذى تعى وجوده فجاءة اكن المثر للقلق والاكثر قيمة فى كل هذا من وجهة نظرنا الرؤية التى يقدمها المؤلف عن الاخر ذلك الاخر الحاضر دائما دون أن يذكره وان كان واضحا من خلال الاحداث الاخر يمكن ان يكون فقط ملمح ولكنه مقتنع ولايشك لحظة فى اطلاق النار على رأس رجل مجرد من السلاح انه الارهابى الذى ينبع من ظل ضحيته عند أدنى اهمال فى الاحتراس الارهابى الذى يحصى خطوات الضحية احتراسها يقوم الارهابى بالطريقة اوحيدة التى يعرفها القتل الاخر يمكن أن يكون أيضا تلك الشخصية التى لا أسم لها لكنها مرسومة بالتفصيل وتصف الرواية كل ملامحها الجسدية المقززة انها شخصية المغتصب تمارس فعلها أيضا كذئب بشرى وتدمر بلا أدنى شفقة كل مقاومة للضحية هذه الشخصية يصفها الكاتب أيضا بشكل متقن من خلال وصف أيدى ونظرات القاتل انها شخصية طبيعية ، طبيعته تسمح له أن يمارس اجرامه فى المجتمع ويعود الى مخدعه العائلى حلل انطونيو موننيوث مولينا هذه الشخصية من خلال تحديد المحيط العائلى حيث كان ميلاد والحياة التى عاشها القاتل وصف الاشياء والاشارات التى تصدر عن الشخصيات وبعض عاداتها اليومية يبدو كاشفا عن تحليل نفسى عميق وهنا لتقديم مثل هذا الوصف لابد للكاتب أن يتمتع بقدرة فائقة فى الملاحظة وتققم الامكانيات التعبيرية للاشياء العادية مثلا يذكر عن ام القاتل أنها استبدلت المسبحة بأداة التحكم عن بعد فى جهاز التليفزيون والذى تستخدمه بسرعة كبيرة دون تمييزبين الاجزاء فتحقق كوارث حقيقية فى الصوت والصورة اختار المؤلف عنوانا موحيا لروايته ( القمر المكتمل ) وهذا يوحى للقارئ بالعديد من المشاهد المختلطة بين الوضوح والغموض المحددين لانه من الممكن أن تكون المشاهد متعلقة بوضوح كامل لكن ضوء القمر ليس كضوء الشمس المشهد المضاء بضوء القمر المكتمل تكون جوانب المشهد المظللة أكبر من الجوانب المضيئة كما فى الرواية وايقاع القص فى الجوانب المظلمة التى تقصها الرواية يسير بايقاع متكرر رتيب ودائرى كما لو كان يعكس التغيير فى الدوائر القمرية تلك التغييرات التى ارتبطت منذ القدم بأحداث تهرب من دائرة التفسير…..

العرب فى الرواية الاسبانية المعاصرة

بقلم : د. بدرو مارتينيث مونتابث (*)

كان الموضوع العربى حاضرا فى الرواية الاسبانية منذ العصور الوسطى وظل هذا الحضور متواصلا حتى وقتنا الحالى كان خاضعا بالطبع لتذبذبات مختلفة فرضتها تحولات الاحداث التى مر بها هذا التواصل المتذبذب كان بالتالى من العناصر المميزة للادب الايبانى ووصل الى أن أصبح فى بعض الحالات من عناصر التفرد على الاقل فى علاقة الادب الاسبانى بالاداب الاوروبية الاخرى وبالمقارنة بها يعتبرهذا أمرا طبيعيا ويستجيب للنسيج الاسبانى الحيوى خلال تشكله الطويل والمعقد طوال العصور الوسطى بل اكثر من هذا فانه يتعلق بظاهرة أبعد من الموضوع الادبى ويصل الى مستويات مادية ورمزية راقية فى الكثير من المظاهر المثالية والتركيبية التى تتخذ مساحات جدلية ويمكن اكتشافه فى اسماء كبرى محددة ويكفى ذكر الملك(ألفونسو العاشر) العلامة ورجل الدين رامون لول انه يتعلق بفعل جوهرى خاص بالفطرة الاسبانية يتم طواعية واختيارا وليس من قبيل التقليد ويعبر عن هذا جيدا البروفيسور(ماركيث بيانويبا) باشارته الى الفعل الفطرى: أن يعتاد الملك العلامة على تكرار شخصية السلطان أو الملك الطائفى فأنه شئ معروف، لكنه لم يفهم ذلك بعد على أنه لايعود الى المصادفة البحته، ولايتعلق بظاهرة التقليد الآعمى ) الامر الذى لاخلاف عليه أن الثقافة الاسبانية تكون جزءا من الثقافة الاوربية الغربية، وهى كذلك بشكل من الاشكال، بخصوصيتها أو تفردها. لاخلاف على أن أكثر مناطق تفردها يمكن فهمه من خلال تداخل وبقاء عناصر غريبة فى الثقافة الاسبانية لكنها تأقلمت معها فيمابعد، ومن بين تلك العناصر العنصر العربى الاسلامى الذى لعب دورا خاصا وظاهرا وشكلها فى الكثيرمن جوانبها من هنا غربية اسبانيا التى لاخلافعليها تكون فى ظل وضعها المتفرد ليس فقط على مستوى الشكل بل أيضا فى العديد من محتوياتها فى مجال الادب نؤكد أنه واضح جلى وله استمرارية كبيرة مثال على ذلك تمكنت (لوثى لوبث – بارت)من تتبع أثر الاسلام فى الادب الاسبانى من خلال تحليل تفرد غربية اسبانيا لذلك فى رأينا انه من العبث نفى هذا الواقع الموضوعى لان الجمعى يعتبر علامة على الثراء والخصوبة الموضوعات والعناصر العربية لاتزال تجد حضورها الواضح سواء على مستوى الكم أو الكيف خلال فترة ازدهار مجموع الادب الاسبانى أى خلال القرنين السادس عشر والسابع عشر التى تعتبر فترة الكلاسيكية الحقيقية فى أدبنا فان بعض تلك الاشياء تشكل لب وفحوى التعبير الادبى مثالها الشكل المعروف باسم (الرواية الموريسكية) النابع والناتج عن السياق المأساوى للفترة التى كانت تعنى النهاية الرسمية للاسلام الاسبانى سقوط غرناطة فى الواقع فان أعمال كبار الكتاب الاسبان فى العصر الذهبى تلمس بطريقة ما الموضوع العربى تستدعيه وتعكسه ولايمكن نسيان المثال الاكثر خصوصية الذى يعتبر اكبر الكتاب للاسبان فى كل العصور والذى يعكس بشكل مثالى ذلك العنصر العربى الاسلامى فى اعماله وحياته يمكن أيضا تبين تلك الظاهرة نفسها خلال فترات الرومانسية والحداثية كما حدث فى مجموع النتاج الادبى الاوروبى تزايدا فى التوجه نحو البحث عن طريق للهروب الى مناطق للغرابة فوجدت نفسها فى (استشراق) شره لايشعر بأى نوع من التناقض فى مزج الاكتشاف الجمالى الايجابى والفعل السياسى الاستعمارى السلبى والاسماء التى يمكن ذكرها هنا أو الاشارة اليها كثيرة جدا ويكفى أن نذكر بعضها لآسباب متعددة ومهمة علينا أن نتذكر الاضافات الاستشراقية لكتاب الحداثيةفى امريكا اللاتينية الذين يبرز منهم (اميليو غوميث كاريو) ومن بين الكتاب الاسبان الغرناطى الشهير (اسحاق مونيوث) الذى تم الكشف مؤخرا عن كتاباته الروائية من جديد بعد أن كان منسيا تماما بعض هذا الاهتمام بالعالم العربى فى الادب الاسبانى المعاصر ومابعد الحرب الاهلية أشرت اليه فى دراسة لى نشرتها منذ عدة سنوات وفى هذه الدراسة القصيرة والمتواضعة التى بين أيدينا الان سأشير فيها الى الاعمال الروائية الرئيسية التى ظهرت فى اسبانيا خلال العقدين الاخيرين كأمثلة مختارة من انتاج ضخم جدا ومتعدد يجد فى الموضوع العربى نقطة انطلاق  ويعتبره قاعدة للعمل والتعبير وأنبه منذ البداية الى أننى  لن أشير أبدا الى أعمال الكاتب الاكثر تشخيصا وقيمة فى هذا المجال : خوان غويتيسولو لآسباب من بينها أن اسمه وأعماله معروفة بشكل جيد- وعن استحقاق – ولان اشارتى الى أعمال أخرى ليست على هذا المستوى ولكن بعضها لكتاب من الدرجة الاولى ويمكن مقارنتهم فى أعمالهم الكاملة بأعمال خوان غويتيسولو ومن الممكن أن تكون بعض مظاهرها اكثر امتيازا منه لهذا فان ذلك سوف يكون أكثر جدة للقارئ العربى *** كررت كثيرا أنه  من أجل النظر الى العالم العربى وتمثله فان الاسبانى غيرمطالب بالنظر الى الخارج بل يكفيه أن ينظر الى داخله المساحة فى جزء منها تبدأ من داخل أنفسنا وهذا يفردنا بين الشعوب الاوروبية الغربية الاخرى أشير بالطبع الى (الواقع الاندلسى) انه اسبانى عربى بروحه ومعناه نتقاسمه مع العرب كماض وميراث مستمر كذاكرة جمعية وأيضا يجب المحافظة عليه فى أعلى درجاته كمشروع ثقافى يتخطى الزمان والمكان الاندلس انتهت  كواقع تاريخى لكنها تبقى كواقع رمزى وسبب لايبارى للقاء والتأثير المتبادل لآنها تمثل مجموعة علاقات يمكنها أن تربط بين جانبين أنها أساس جدلى وتكاملى لايقارن رغم أننا فكرنا فى هذة النقطة أقل

ماتستحق كعرب واسبان كان يجب علينا أن نفعل أكثر من ذلك خاصة أننا لم نفعل ذلك بالجديه والموضوعية المطلوبة أحد اكبر مشاهير الادب المعاصر (انطونيو غالا) له رواية معبرة من عة أوجه ( المخطوط القرمزى) المستوحاة من شخصية اخرسلطان نصرى أبو عبدالله الصغير الذى يسميه الاسبان بوعبدل حسب ميراثهم الدرامى الذى لايقل عنه درامية نهاية مملكة غرناطة كتب غال فى هذه الراوية مرثية أندليسة خالصة روايته كانت بكاء وغناء للاندلس التى كان ان تكون ولم تكن وعلى النسق نفسه اسبانيا التى كان يمكن ان تكون ولم تكن الرواية مكتوبة بنثر جميل وسهل ومشع وأحيانا مثقل بالاوصاف الرائعة يرسم غالا فى روايته مأساة رجل يتعاطف معه بشكل شبه كامل يتعاطف مع زمنه ومع مجتمعات أخويه ومتصارعة فى الوقت نفسه متقاربة ومتباعدة فى حالة تحول واندماج وانفصال فى ان واحد يبدع غالا عالما قرمزيا بشكل حقيقى – اى فى اعلى درجات احتدامه – ليس فقط بسبب العنوان بل بسبب العاطفة المسكوبة فى الرواية وتعصف بشخصيتها بسبب أنهار الدماء التى تغذيها والجراح المفتوحة التى تعتبر سبب بقائها فى العام نفسه1990 نشرت فى غرناطة رواية للكاتب كارلوس اسينخو سيدانو)تعتبر ايضا مرثية لشخصية تاريخية كان لها واقع مأساوى ابن أمية ، ملك الاندلسيين) كما يعبر العنوان فان المؤلف يستوحى عمله من المأساة الحياتية لآحد أحفاد الامويين القرطبيين المتنصرين وكان معروفا باسم السيد دون فرناندو دى فالور دى قرطبة (فرناندو شجاع قرطبة) عاد بعد ذلك الى اعتناق الاسلام بقرار ذاتى وقاد الموريسكيين المضطهدين المتمردين فى البوخارا ضد الملك (فيليبى الثانى) فقامت حرب أهلية اسبانية كانت لها اثار عميقة وكما قال مؤخرا أحد المتخصصين فى هذا الموضوع كانت حربا مفجعة استمرت لعامين ممادفع الملكية الاسبانية الى أن تستخدم فى تلك الحرب جيوشا وقادة من افضل ماتملك من عسكريين وتسببت فى حالة استنفار من الجانبين الاسلامى والمسيحى هذا الملك الاخير للاندلسيين (ابن أمية) مات غيلة على يد جماعة مناتباعه الكاتب (فيليكس أثوا) له قصة اعتقد أنها تستحق الاهتمام وجديدة منصورة (برشلونة 1983 وكما المؤلف نفسه الرواية رؤية حرة لنص فرنسى يعود الى منتصف القرن الثالث عشر من تأليف (جيندى جوينفيل) وتحكى مغامرة ومعاناة حملة صليبية قطالونية فى الاراضى المقدسة المشهد بالتالى هوتلك المواجهة بين الاسلام والمسيحية ليس فى شبه الجزيرة الايبيرية بل فى المشهد الروائى والثقافى الاسبانى كتاب اثوا ينفرد باسلوبه واعادة كتابة رواية تعود الى القرون الوسطى على مستوى المعجمى والموضوع يعتبر مثيرا بلا شك ان الموضوع مطروح من خلال رؤية شخصيات مسيحية لكن المظاهر السلبية والايجابية فى مجملها فى رأيى تتكرر بطريقة عادلة رواية أثوا لاتعكس يييياسا معاصرا يأس قديما بل تعكس ايضا كما قال النقاد ياسا معاصرا يأس جيل المؤلف نفسه اعمال الكاتب الكبير (فرانثيسكو أومبرال) تعد من الاعمال الضخمة ويشيرفيها اومبرال بشكل متكرر هنا وهناك الى استدعاءات واشارات تؤكد اهتمامه بماهو عربى وايضا بماهو يهودى وهو مايؤكد ان همه الاساسى هو اسبانيا وماهو اسبانى رواية مثل (بريق أفريقيا) برشلونة 1989 دليل جيد على ذلك المغامرة الاستعمارية الاسبانية البائسة فى المغرب من خلال رؤية قشتالية تعتبرسياقا مناسبا فى تلك الرواية لتقصى تناقض الفطرة المعقدة للشعب الاسبانى الذى يسبح فى مشاعر متناقضة محاولا العثور على تشكيل جدلى صعب جدا ومن المستحيل تحقيقة دائما اعمال اومبرال تكشف عن عمق التفكير الجمعى المرتبط بالشخصية الاسبانية التى توجد فيها بشكل بارز دائما من المؤسف حقا ان اومبرال كاتب لايزال مجهولا فى البلاد العربية تعصب اسبانيا المنتمية الى الاتحاد الاوروبى المطاردة للعرب واليهود يشهر بها الكاتب دائما نمضى التاريخ نطاردهم وهكذا هم كانوا يدرسون الرياضيات ونحن لالهذا طردتهم الملكة ايسابيل كان المسلمون والعرب يعرفون ثقافة الماء ونحن لا وبدل من التعلم منهم وتمثل ثقافتهم نطردهم من اسبانيا ونبقى مع ترينتو وتوركيمادا ورفض الاصلاح هكذا نظل اكرر لنترك الاعمال والاوضاع التى تتعلق بالماضى بشكل أواخر ولنأتى الى الحاضر المساحة العربية لن تصبح بالنسبة للروائى الاسبانى نفس الهدف الذى يجذب اهتمامه ولاحتى عاطفته او اثارته كما كان فى الماضى اذن هى نفس المساحة المتنازع عليها بشكل او اخر والمتقاسمة بشكل او اخر لكنها دائما مشتركة سواء بقبول او اجبار المواقع محددة الان بشكل كبير كل فى المكان الذى يستحقه بالطبع عند تغيير اطار العلاقة يتغير هذا الوضع وتجرى عليه تعديلات ولنرى كيف يتم هذا ولوكان بشكل مختصر وموجز من خلال بعض الروايات التى ظهرت خلال العقدين الاخيرين ظلت المساحة العربية استلهاما لبعض الروايات التى يمكن تسميتها برواية المغامرات وبالتالى فهى اقرب الى الانتاج السينمائى أو التليفزيونى انها تلك الحكايات أو القصص التى يمتزج فيها الحب بالجنس والخمر والتغريب من خلال مزيج غير محدد المعالم قصص تخضع لسيطرة العادى ولاتضيف شيئا الى الفن الروائى فى هذا المجال يوجد انتاج (ألبيرتو فيلاثكيث فيغوروا)ربمايكون هوأفضل ممثل لهذه الظاهرة  فى الادب الاسبانى المعاصر وهناك اكثر من فيلم سينمائى  تم استيحاؤه من خلال هذه الظاهرة أذكر هنا رواية لكاتب اقل شهرة الساخطون برشلونة1982 للكاتب(جيمى خيمينيث أرناو) أما رواية (مؤامرة الخليج) للكاتب (فرناندو شوارتز) فانها تخضع للنموذج الروائى الاكثر طموحا خلفيتها السياسة الدولية وماتنتجه من صراعات وبشكل خاص اوضاع الشرق الاوسط وكما هومعروف فانه مشهد مناسب وعمل المؤلف فى المجال الدبلوماسى وممارسة هذة المهنة فى تلك المنطقة اضافا للرواية جرعة كبيرة من الواقعية رغم ان تلك الجرعة تبدو تفصيلية انها رواية مثيرة للانتباه مؤامرة فى حد ذاتها والتى يبدو فيها المؤلف كما لو كان شبه عراف بكشفه بشكل جزئى عن الصراع الذى سيبدأ فى الخليج بعد ذلك بعدة سنوات يبدو موحيا ذلك المزيج من الخيال السابق على الواقع الذى تبرزه رواية شوارتز فى الطرف المقابل لروايات (التأمر الخارجى) هناك تاك التى يمكن ان نعتبرها (التامر الخارجى) التى تحاول الاجابة على رموز وأوضاع اكثر جدلية واشكالية اكثر عمقا وتعقيدا وتعبر من خلال شعور وسلوك فردى وجمعى ومن خلال الاطار الاجتماعى الذى يضم تلك الوقائع تتعلق بالطبع بروايات اقل تخطيطا انها روايات تهتم بعكس مايمكن ان نسميه الازمات الداخلية والعميقة اكثر من الازمات الخارجية والعارضة الصراعات التى تقدمها نتيجة الفوارق القائمة بين الافراد والثقافات المختلفة الاتجاهات والقيم المتباينة لكن فى الوقت نفسه على وعى بتلك الفوارق والتناقضات مابين هذه وتلك وتهدف ايضا الى تخطيها والعثور على طرق للحوارواللقاء واشكال انسانية حقيقيةللتعايش التضامن والعزلة يوجدان فى وقت واحد  ويتمازجان مما يخلق علاقة معقدة قد تؤدى أحيانا الى سيطرة التالف والتكامل من بين أشياء اخرى والا فانها تؤدى الى الخلاف والقطيعة المساحة العربية تفرض نفسها على هذا النوع من الرواية لاسباب كثيرة ومتعددة ليس فقط بالنسبة للكاتب الاسبانى بل للكاتب الاوروبى الغربى بشكل عام من المناسب التحذير من أن المساحة المغاربية من بين كل العربى الاسلامى الاكثر جذبا للانتباه والذى يحتل جزءا كبيرا أو ينعكس عليها وهذا ينطبق على الرواية الاسبانية خلال العقدين الاخيرين هذه المساحة المغاربية وبشكل خاص المغرب لازالت تشكل طريقا ومكانا للهروب الجسدى والروحى والمادى والعقلى وايضا علامة على البحث عن امكانيات جديدة ومساحات انسانية يجوز أنها مفتقدة اوعلى وشك ان تتلاشى فى الحياة اليومية لوجود الانسان على الشاطئ الشمالى للمتوسط يفتح بشكل كبير فى تلك الروايات احساس باغلاق الم لفتح عالم اخر ويبدو رمزا لليأس والامل وكماأشرت من قبل فان الحبكة تبدو جدلية وتقابلية اكثر منهاسطحية والية لذلك ليس هذا غريبا بل على العكس تماما أن يجرى تغيير وتبادل الشخصيات والمشاهد التى تعبر عن الانهاك الحيوى بتلك التى تعبر عن مدى اهمية الحياة أؤكد أنها روايات تنتمى بشكل واضح الى عصر ملتبس وأزمة عميقة وظاهرة ويحتاج الى قناعات كبرى جديدة يحتاج الى اعادة تنظيم كامل للوجود البشرىاى أن تلك الروايات بنات عصرنا من هذه الناحية يبدو لى انه من المفيد دراسة الرواية الاسبانية المعاصرة بعضها بشكل محدد- بالمقارنة مع الرواية العربية بشكل عام والرواية المغاربية خاصة ليس غريبا أنه فى تلك الروايات يتم التعبير عبر طرق عدة ومن خلال أدوات وأشكال عديدة أنها نوع من الاحساس بالمتوسطية أو الافضل القول الفكر المتوسطى بالطبع هذا لايعنى شيئا محددا بل مستهدفا وبديهيا وحتى لاواعيا ومضببا فى حالات كثيرة انه هدف اكثر منه افتراضا كامنا اى واقعى وقائم نجد أنفسنا اكثر فى مايمكن أن يكون الذى هو فى النهاية ماهو كائن انه يتعلق بأمر من المؤكد أنه قديم وعميق يسكن الجحيم الانسانى وغير معروف جيدا بكل حجمه وامكانياته انه شئ انثروبولوجى يوجد فى حالة الاكتشاف الكاتب (رفائيل تشيربس) واحد من الممثلين الرئيسىىن لذلك التوجه الادبى وهوينجح فى التعبير بهذه الكلمات (اعجابى بالمتوسط لم يولد فجائيا وخلال لقاء غير متوقع بل من خلال الاكتشاف الحثيث للطبقات الجيولوجية لكينونتى التى لم أكن اعرف وجودها أو اعتقد أنها انتهت للابد لم تكن ومضة بل حفرا) من بين العناوين التى يمكن اعتبارها من هذا النوع من الرواية من المهم ذكر (ميمون)برشلونة1988 للكاتب الذى ذكرناه من قبل (رفائيل تشيربس ) ورواية (أركايدو والرعاة) مدريد1986 للكاتب (اميليو سولا) انهما روايتان عن موضوع  واحد لكنهما تستخدمان تركيبا مختلفا وتعكسان الانطباع نفسه التوجه والبحث عن مما أشرنا اليه كل على طريقته وتوجهه فى التعبير والابداع فى رأيى هناك أنواع أدبية مثيرة فى شكل روائى تريد أن تعكس تهجين اشكال تعبير انسانية اسم (أديلايدا غارثيا موراليس)سوف يكون اخر الاسماء التى سأذكرها فى رأيى اننا امام روائية تفاجئ بشفافيتها خاصة فيما اعتقد انها روايتها الاخيرة (نسمية) برشلونة 1986 حيث تتناول الكاتبة عالما بسيطا ومثيرا لامرأة اسبانية معاصرة أعتنقت الاسلام تطور الكاتبة من خلال هذه الكتابة الروائية عناصر أستعرابية أشرنا اليها من قبل تناولتها بشكل حذر فى أعمال سابقة لها مثل (صمت عرائس البحر) المنشورة عام1985 من نثرىة دقيقة وهادئة تضفر المؤلفة فى نسمية تحليلا دقيقا للبطلة والشخصيات القريبة منها ومن مجتمعها الجماعة الاسبانية التى اعتنقت الاسلام حديثا وتعيشفى مدينة مثل مدريدوتعرض الكاتبة تقاطعات التخطيطات والمشاكل والصراعات بدقة وعاطفية عميقة تقدم للقارئ رؤى فريدة اضافة الى طرحالتساؤلات قدمت هنا محاولة بسيطة للاقتراب المبدئى للموضوع المعروض الذى يأخذ أهمية متنامية فى الرؤية الادبية الاسبانية وارجو أن تزداد وسائل ونوعية الدراسات التى تبحث فى هذا  التوجه سواء من الجانب العربى – حيث يمكن أن تكون هذه الدراسات مهمة وكاشفة- تماما كما فى الجانب الاسبانى المساحة العربية تشكل فى الجانب الاسبانى المعاصر وبالتحديد فيما نتحدث عنهالان الرواية كهدف للتأمل كنص خارجى  أوداخلى وليس فقط كوصف انها هدف للتحليل الواضح على الاقل فى الجانب منه وليس كعرض فقط الطرق والعناصر والوسائل التى تستخدم فيها لها تأثيرها ليس فقط  على مؤلف طبقا لما يميله االموضوع بل أيضا لانها تتعاملمع علاقات واشارات تاريخية من الماضى أو الحاضر والانى على اى حال هناك العديد من الحوافز والذرائع المتراكمة والكامنة التى تتحول الى الفعل فى حالات متعددة حتى لوكان ذلك بطريقة غير واعية كجزء من عناصر متعددة حتى لوكان ذلك بطريقة غير واعية كجزء من عناصر جمعية كامنة فى طبقات عميقة جدا ولهذه الاسباب تبدو مجهولة تماما أو منسية  مع ذلك فان هذه المساحة العربية تبدو ظاهرة وليست غريبة عنا وفى أحيان كثيرة نشعر بها قريبة منا وتشكل كما هى الان جزءا من حساسيتنا أتذكر ان التعليقات الرائعه لمفكرنا الاسبانى (أمريكو كاسترو) الانسان يكون حقا متحضرا عندما يكون قادرا على ادراك اقيم الكامنة تحت ماهو ظاهر لانها معبرة ذاتيا عن نفسها وعندما يعرف أن وجوده يعنى تمازجه بالتواصل ونتائجه هذا التعليق يجب ان يكون حاضرا دائماو بشكل خاص عندما يتعلق بأى نوع من العلاقة بين العرب والاسبان……

نحو رواية جديدة

بقلم : خوان أنخيل خوريستو (*)

دون الخوف من السقوط فى التعميم يمكننا أن نؤكد أنه لم يكن هناك حتى الان مثل هذا العدد الضخم من الروائيين فى تاريخ انتاجنا الادبى وربما يحدث هذا للمرة الاولى لكن يمكن لهذا العدد أن يتحول فى المستقبل الى امكانية انتاجية روائية الاسباب التى تقف وراء هذه الظاهرة فى رأيى تعود الى اسباب اجتماعية وأدبية السبب الاجتماعى يرجع الى أن الرواية قادرة على اقامة مؤسسات كبرى وهى الظاهرة التى ترافق دائما التحولات فى المجتمعات الحديثة من هنا كانت فترات النتاج الادبى فى اوروبا والولايات المتحدة خلال القرن التاسع عشر عصر صعود البرجوازية والرأسمالية وهذه الظاهرة فى قرننا هذا تلعب دورا كسلاح ذو حدين بعد أن سقطت دعاوى اشباع رغبات البرجوازية لتلبية مطالب الجماعات التى كانت فى ذلك الوقت غارقة فى الجهل لايجب أن ننسى أن اسبانيا بدأت تحديث مجتمعها المدنى قبيل موت فرانكو لكن صناعة الثقافة بدأت فى تعديل استراتيجيتها التسويقية لتلحق بأوربا بدءا من عام1975 لذلك كان يجب على تلك الصناعة أن تقدم جيلا جديدا من الروائيين يعبرون عن التركيبة الاقتصادية لهذا جاء ميلاد هذا الجيل طبيعيا، وهذا الجيل كان موجودا بسبب سنه أولا لكن تشكيله لم يكن له علاقة بالجيل السابق الذى كانوا يطلقون عليه اسم(جيل الخمسينيات) وكان على الجيل الجديد أن يعبرعن نفسه رغم أنفه من هنا أطلق عليه النقاد اسم جيل(الرواية الاسبانية الجديدة) رغم أن تشكيله كان لايزال فى طور التكوين لكن الحقيقة ان هذا الجيل يختلف عن الجيل السابق اختلافا جذريا وهذا يرجع الى موهبته واختلاف رؤيته الادبية ويعتقد النقاد أن صدور رواية (حقائق قضية سابولتا)عام1975 للكاتب (ادواردو ميندوثا)كان البداية نحو رؤية روائية جديدة فى اسبانيا لنترك هذه الجزئية لآن قناعة النقاد لاتعنى صحة هذه الفرضية لآنه يجب عدم اغفال أنه كانت هناك حالات مماثلة لكتاب مثل (خوان غويتيسولو) اضافة الى اخرين استطاعوا تغيير الابداع الادبية قبل ذلك بسنوات لكن مع الجيل الجديد يرى النقاد أن هناك استعدادا للكتابة الجديدة بشكل عام وجماعى وأن هؤلاء الكتاب الجدد يتحركون بين تيارات وجماعات أدبية طبقا لقناعة كل منهم خلال السنوات الاولى من الثمانينيات وبدأت هجمة الاسماء الجديدة فى عالم الرواية وتحولت الى ظاهرة متميزة فأبعدت الشعروالقصة القصيرة الى مراكز متأخرة من بين تلك الاسماء الجديدة: أنطونيو مونيوث مولينا ، وخافيير مارياس ، ولويس ماتيو دياث ، وخوسيه ماريا ميرينو وألفريدو كوندى ، وبرناردو أتشاغا ، وخيسوس فيريرو، وخوليو ياماثاريس ، وخوسيه ماريا غيلبنثو، ولويس لنديرو، وأديلايدا غارثيا موراليس ، ورفائيل تشيربس ، ومانويل ريفاس، ألخ…….. اكتملت أدوات هذا الجيل الروائية فى الوقت الذى حصل فيه (كاميلو خوسيه ثيلا) على جائزة نوبل للاداب فبدت هذه الجائزة كمالو كانت شهادة وفاة لجيل كامل ليحتل مكانه جيل جديد،

أما السبب الادبى الذى أشترت اليه من قبل له علاقة بالحالة النفسية وله علاقة بتحديث اسبانيا بعد وفاة فرانكو وان كان يعود الى فترة سابقة على ذلك ويمكن تبريرة لاسباب جمالية فى الخمسينيات كانت الرواية فى أسبانيا ساذجة وتتأرجح مابين الخانعين للنظام وبين المعارضين له كتاب يساريون يستخدمون اللغة التقليدية المتحللة ويسيرون على خطى الواقعية الاشتراكية ومن الملفت للنظر أنهم كانوا أكثر رجعية فى مواجهة الذى كانوا يرغبون فى التغيير الفعلى ، كتاب أمريكا اللاتينية والظاهرة التى أطلقوا عليهااسم البومPOOM ، (الانفجار) لعبوا الدور الاهم فى تحديث أدبنا ومن المثير أن أيامن الروائيين الاسبان المعروفين من ذلك الجيل الذى أطلق عليه النقاد اسم جيل الخمسينيات ، لم ينشر عملا جديدا خلال السنوات التى بدأت عام1964 وحتى نهايات الستينيات، ولم يعودوا الى النشرقبل مضى بضع سنوات من السبعينيات، اى بعد أن مرت الموجة العارمة لكتاب امريكا اللاتينية وكانت روايات جيل الخمسينيات الاسبانى الجديدة منبتة الصلة بماسبقها من انتاج ودليل على ذلك الكاتب (تورنتى بايستير) الذى نشر رواية (أسطورة هروب خ.ب) التى تعتبر من أفضل ماكتب من روايات وبعد مايقرب من منتصف السبعينيات نشر الكاتب الشاب – وقتها- خوسيه كاباييرو وبونالد روايته) أغاتا عين قط) وكانت قائمة على شكل مغاير تماما لروايته الاولى (يومان من أيلول) تلك الحداثة التى جاء بها كتاب امريكا اللاتينية والتى اكتسحت الكتابة الاوروبية وفى الولايات المتحدة أحيت اللغة الاسبانية وأتت بنتاجها خلال سنوات الثمانينيات مع بروز الجيل الجديد فى اسبانيا جيل سار على نهج جديد دفعه الى انتاج روائى وعمل ثقافى مختلف أعرف أننا نتحدث فى التعميم لكن هذا الحدث أثرى التقليد الروائى الاسبانى وليس هنا مجال الابراز قبمة كل واحد من الاسماء التى ذكرناها ولاحتى وضع حدود لبيان قيمة أى منهم فى مواجهة الاخرين ولكن من الممكن التأكيد على أنه لم يحدث ابدا فى تاريخ اسبانيا أن وجد مثل هذا العدد الكبيرمن الروائيين فى ذلك الزمن القصير حدث خلال تلك السنوات نوع من مايمكنأن نسميه أسطرة الرواية(نسبة الى الاسطورة) وربما كانت الدعاية التى تقوم بها دور النشرلها دور كبير فى هذا ممايعتبر فى جانب منه خطرا على طرق اخرى لكتابة الادب وماهو أهم من هذا كله يعتبر تهيديا للنبض الابداعى الاصيل فى سنوات الثمانينيات مثلا حدثت ظاهرة مثيرة للانتباه وتبين بشكل واضح ماأقوله كان أى شخص مهنته الكتابة أو له علاقة بالثقافة وفى أحيان كثيرة ليس له علاقة بهذا المجال يشعر بأنه مدفوع الى كتابة الرواية صحافيون ونقاد وشعراء كانوا يبدون كمالو فقدوا ثقتهم فى الكتابة التى يمارسونها وتحت ضغوط اثبات الذات وسهولة نشر الرواية كتبوا فى هذا المجال بعضهم هجر الكتابة التى كانت موهبته تدفعه اليها ومنهم من حقق بعض النجاح فى مجال كتابة الرواية لكن المحصلة النهائية كانت كارثة على الفن ونجاحا لدور النشر وهؤلاء الكتاب اكن هناك مؤشرات تدل عاى أن هذا الوضع فى طريقه الى التغير وأن المنافسة بين دور النشر تحولت الى الضد وتقتل الدجاجة التى تبيض ذهبا أى التخلص من قوة الدفع التى توجه القارئ الايبانى نحو شراء روايات المؤلفين من بلاده وتقدم له كتابات تعكس كل هذا التناقض عدا بعض الاستثناءات كثير من الكتاب الاسبان جربوا حظهم فى كتابة الرواية ذات الاتجاه النفسى او العادية اى عادوا الى التركيب الروائى التقليدى للرواية البرجوازية وتركوا الموضوعات التى كانت تجذب القارئ كتبوا رواية موجهة لطبقة متوسطة مدنية معتقدين أن المشاكل التى تتناولهما رواياتهم تمس مشاكل مجتمع معاصر معقد لكن المدهش ان الرواية الاسبانية بدت كمالو كانت معبرة وجمعية اكثر من اى وقت مضى لكن فى العمق كان هناك اشتباه فى وجود قبول بالواقع له علاقة بالقبول فى دور النشر اكثر من اى شئ اخر لذلك كان يجب ان يظهر جيل جديد جيل مصنوع على هوى دور النشر التى اعتقدت أن التجديد هو ضم قراء شباب من جيل (الروك اند روك) افترضت تلك الدور أنهم يكسرون تلك البرجوازية المفترضة رغم انهم فى الواقع يمثلون تأكيدا اجتماعيا لوجهأكثر تحفظا من البرجوازية فظهرت أسماء مثل خوسيه أنخيل مانياس وماترين كاسارييغو ،منقائمة طويلة لايمكن حصرها هنا هؤلاء كتبوا ولازالوا يكتبون روايات من تلك التى يطلقون عليها اسم(الروايات الجيلية) أبطالها من الشباب أو اقرب الى المراهقة همهم الاستمتاع بالحياة فى نهاية كل أسبوع من خلال الافراط فى شرب الخمر وتعاطى المخدرات والكوكايين أو المخدرات الاصطناعية ويعتقدون أنهم يعيشون الحياة بشكلها الخطر منهكين كل امكانياتهم الحيوية فى هذه الممارسة لم يستطع هذا النوع من الروايات ان يحقق نجاحا جماهيريا بشكل عام ولكن قانون السوق قادر على القضاء على اسم كاتب ليضع مكانه كاتبا أخر هذا الجيل كان من نوعية اغانى جيل(اسبايس غيرلز) الذى يكتب لجمهور غير موجود ولا علاقة له بالادب ولكن بحسابات خاطئة ومتخيلة لايزال هناك من يؤمن بنجاح مثل هذه الظاهرة لكن هذا لايعنى أنه يمكننا أن نتجاهل ظهور عدد من الاسماء الشابة ذات القيمة الحقيقية كتاب لم يتجاوزوا الثلاثينيات من عمرهم وانتاجهم الادبى لايزال محدودا لكنهم محصنون ضد الكتابة السطحية وهنايمكن الحديث عن كتاب مثل : مارتين لارغو، وخوانا سالابرت، أو غارثيا مارتين، بعضهم حقق بعض الشهرة والبعض الاخر لايزال يحاول لكنهم يقدمون أعمالا يمكن اعتبارها أدبا والبحث النقدى فيها يمكنه أن يقدم للقارئ شيئا من خلال كشف علاقتها بالواقع كان يمكن تجاوز ظاهرة وجود المرأة فى دنيا الادب لكن البعض يتحدث عن ظاهرة ميلاد المرأة فى الادب من جديد والبعض الاخر يحاول أن يفرق بين المرأة والرجل فى عالم الابداع الادبى وهؤلاء يحبون الحديث عن أفضل ماتحقق فى هذا المجال لكن هنايجب أن أنبه الى انه يوجد فى اسبانيا عدد من الكاتبات أكثر من اى وقت مضى فى الوقت نفسه لم يكن هناك مثل هذا العدد من الكتاب كما هو مطلوب فى مجتمع معاصر حيث لاتفرقة بين الرجل والمرأة بسبب الجنس ولان المهم فى النهاية هو نتيجة عمل كل منهما لكن هذا لم يمنع من وجود سوق للانتاج الادبى النسائى أى كتابة المرأة الموجهة للمرأة وهذا له علاقة بنفاق السلطات السياسية له علاقة بالايدلوجية وليس له علاقة بالادب أعتقد أنه فى أسبانيا هناك تجسيد روائى لم يوجد من قبل وهذا التجسيد الروائى له علاقة بحالة التحديث التى وقعت فى أسبانيا خلال السنوات الثلاثين الاخيرة لكن ليس هذا الوقت المناسب لتحليل قيمة بعض الكتاب أو مدى تأثير كتاباتهم أنامثلا لاأرى أسماء يمكن اعتبارها الافضل بيت الاسماء الجديدة والحقيقة لاأحد يجرؤ على لعب دور الناقد الكاشف عن تلك الاسماء حتى لايسقط فى دور المتنبئ وأنا هنا لا أريد أن أقع فى هذا الخطأ……..

الاتجاهات المعاصرة فى الرواية الاسبانية

بقلم : د. انا رود ريغيث فيشر (*)

هناك عدة عناصر يمكن أن تفسر التطور الكبير الذى طرأ على الرواية الاسبانية خلال الثلث الاخير من هذا القرن،يمكن الاشارة الى أبرز تلك العناصر التى تتمثل فى:أولا التقدم الاقتصادى الذى اثر فى تطوير عالم الكتب والنشر، الذى تحول من نشر تقليدى محدود ليصبح صناعة قوية وثانيا التحول الاجتماعى الثقافى الذى يوازى التطور الاقتصادى مماشجع على ظهور جمهور قارئ يتكون من شرائح عريضة من الشعب الاسبانى بعض تلك الشرائح ام يكن يملك القدرة على امتلاك الكتاب سواء بسبب قدرته الشرائية أو بسبب تشكيله الثقافى، وثالثا التطور الذى طرأ على وسائل الاتصال الحديثة التى اثرت بشكل كبيرعلى تقرب الكاتب الاسبانى من جمهور القراء حتى أصبحت القراءة فى أسبانيا عادة وبشكل خاص الرواية التى يكتبها كتاب محليون، وذلك شئ لم يكن يحدث فى الماضى، لكل هذه الاسباب فان أفق الرواية فى بلادنا متسع وجمعى، يتعايش فيه خمسة أجيال من الكتاب، لآن التطور الاقتصادى شجع على بروز أسماء شابة جديدة، نظرا لسهولة نشر العمل الاول، اضافة الى الكاتبات اللاتى اأصبح عددهن كبيرا، ووجودهن فى أدبنا طبيعيا ويتسع كل يوم، اضافة الى استمرار الابداع عند المؤلفين الكبار الذين استقرت أسماؤهم فى الاذهان ولايزالون ينشرون أعمالا جديدة، من هؤلاء الكتاب الكبار نجد(اميليو خوسيه ثيلا) الحاصل على جائزة نوبل عام 1989 نشر رواية(مقتل الخاسر)عام1994،(وصليب سان اندريس)عام1995 ، والروائى (غونثالو تورنتى بايستير)نشر روايات (أنا لست أنا)عام1987 و(موت العميد)عام1992 والكاتب(ميغيل ديليبس) نشر روايات (سيدة ترتدى الاحمرعلى خلفية رمادية)عام1991 و(يوميات متقاعد)عام1995، أماالكاتبة (انا ماريا ماتوتيس) التى يعتبر أهم كاتبة اسبانية حاليا حيث نشرت بعد فترة صمت طويل أربع روايات مهمة وصلت الى قطاع عريض من القراء منها:(ملكة الجليد)عام1994 والملك الغوطى المنسى عام1996 و(الذهاب من البيت)عام1998 والكاتبة(خوسيفينا ألديكو)وصلت الى قمة نضوجها فى ثلاثيتها(حكاية معلمة)عام 1990 و(سيدات الحداد)عام1993 و(قوة القدر)عام 1997 والتى تقص فيها معلمة باحدى المدارس شاركت فى الحركة الجمهورية والحرب الاهلية ،ووبعد الحرب ذهبت الى المنفى،ثم عادت الى الوطن من جديد، الكاتب(خوان مرسيه)لايزال يكتب من خلال مذكراته الشخصية مركزا على فترة هامة من  تاريخنا المعاصر وهى فترة مابعدالحرب من اهم اعماله الاخيرة (عاشق بلغتين)1990، و(ساحر شنغهاى)عام1993 ويمكن أن نذكر هنا ايضا (خوان غويتيسولو)الذى يعيش خارج اسبانيا ويفضل كتابة الرواية التجريبية، أماشقيقة (لويس غويتيسولو) فان أعماله الكثيرة تلفت النظر مثل رواية تناقض وكذلك الكاتب (فرانثيسكواومبرال)الذى أبدع خلال السنوات الاخيرة عددا كبيرا من الروايات المهمة، اضافة الى هؤلاء الكتاب الذين ينتمون الى جيل منتصف القرن، هناك مجموعة بدأت النشر خلال السبعينيات وتعيش الان فترة النضوج الابداعى الكامل وهم مؤلفون اهم شخصيتهم المتميزه، ويشكلون تيارات عدة أهمها ذلك التيار الذى حول الرواية اقرب الى الشعر من خلال التعامل اللغوى لكن الطابع الغالب لهؤلاء الكتاب ان لكل منهم شخصيته المتميزة داخل عملية الابداع الروائى الاسبانى تعتبر رواية الزئبق المنشورة عام1968 التى كتبها (خوسيه ماريا غيلبنثو)قطيعة مع ماسبقها من اعمال روائية اسبانية كتبت بعدها عدة روايات كانت كل منها تمثل خطوة تجديدية عن ماسبقتها الى روايته المشاعر المنشورة عام1995 والتى تعكس صراعا بين امرأتين تختلفان اجتماعيا وثقافيا وعلميا كل منهما تحاول ان تتمرد على وضعها تلك الرواية القصيرة تشكل عالما شاعريا  ويزداد شاعرية كلما تعمق الكاتب فى الحديث عن الزمن والمشاعر التى تعبر عنها كل من البطلتين الواقعية استمرت فى الرواية الاسبانية من خلال كتابات (لويس ماتيودييث) الشخصيات التى تسكن رواياته شخصيات نصف موهربة وغامضة وفى اكثرها ينتمون الى الريف ويعيش احداثا مقلقة ولديهم القدرة على تحويل العالم الروائى الى عالم جديد وخيالى غيرمسبوق يجذب القارئ اليه بشكل غير عادى مثل رواياته (ملف الغريق) الصادرة عام1992و(طريق الضياع)عام1995و(جنة البشر)عام1998 يعتبر (خوان خوسيه مياس) خبيرا فى تحويل الوقائع الغريبة الى اسطورة وشخصيات رواياته بها دائما شخصيات شاذة تعيش احداثا مقبولة لكنها فى الواقع احداث غير منطقية مقلقة تثير دهشة القارئ هذا التناقض يعود الى أن احداث تلك الروايات تجرى كلها فى مناطق حضرية معروفة بالمدن وقريبة الى التفسير الواقعى وتتمثل الحياة اليومية: (ورقة مبللة)عام1983 (وحرف ميت)عام 1984 و(فوضى اسمك)عام 1988 و(عبيط وميت وخادع خفى)عام1995 ويشبه هذا الابداع روايات الكاتب (خافيير توميو)مع اختلاف فى استخدام السخرية التى تشيع فى كتابات هذا الاخير، لكنها سخرية مختلطة بالعبث وتميل الى التجريب السوريالى ولاتزال روايته (حوار فى حرف رى صغير) الصادرة عام1980 والتى تقص حكاية مسافرين يلتقيان فى عربة قطار ويتبادلان حوارا ساخرا يشبه حوارات بيكيت أما الكاتب(انريكى فيلا- ماتاس) فانه يعشق دائما رؤية الجانب المظلم للاشياء بحثا عن التعمق فى الجانب النفسى، يتعمق فى الحياة الداخلية للشخصية ليصنع كتابات تشبه الهوس،  وتدورأكثرها فى ليالى سنوات الخمسينيات لمدينة برشلونة الباردة،صعلوك يفاجئه البوليس أثناء سرقة أكوابا من صالة جنائزية فيدعى الجنون وينكر شخصيته مما يؤدى به الى مستشفى للامراض العقلية وتقرأ سيدتان الخبر فى الصحف فتعتقد كل منهما انه زوجها المختفى وهذه الحكاية موضوع رواية (المخادع)عام1984، ثم روايات(بعيدا عن فيراكروث)عام1995 و(شكل الحياة الغريب)عام 1997، تعكسان مشاكل هوية الانسان المعاصر، وتقدمان وجها الليل والنهار لحياة فرد واحد، ممايمكن اعتبارها رواية البطل المعاكس أيضا الكاتب(خافيير مارياس) يتفرد عالمه الروائى بين زملائه وبشكل خاص فى الفترة الاخيرة من حياته الابداعية، روايته(الانسان الحساس)عام1986، تحكى قصة مغنى اوبرا يعيش حياة متناقضة من الحب والصداقة و(القلب الابيض)عام1992و(تذكرنى غدا فى الحرب)عام1994 تعتبران روايتان تحاولان البحث فى غموض الموت والقدروالحب، والزمن،دون أن تتخليا عن التعامل مع الحياة اليومية وأسرارها، ومن خلال لغة قوية ومعبرة، اما(مانويل لوبى) فان روايته (جميلة فى الضباب) فانها عمل رائد، ادواردو مندوثا والفارو بومبو كلاهما من الاسماء الجديدة التى دخلت المشهد الادبى خلال السنوات الاولى من السبعينيات، وهنا أريد أن ألفت النظر الى حدث جديد اثرى الرواية الاسبانية المعاصرة وهو دخول عدد كبير من الشعراء لهذا المجال مثل(أنا ماريا مويس) و(أنا ماريا ناباليس) و(انطونيو كوليناس) و(بينتيس رييس) و(كلارا خانيس) أو( خوليو ياماثاريس) وبعض هذه الاسماء حققت انجازات مهمة فى الابداع الروائى،فى رواية (أفراس الحلم) الصادرة عام1989 تقصكلارا خانيس حكاية ثلاثة أزمنة من تاريخ جيلها، وفى روايتها(رجل عدن) الصادرة عام1991 تقدم حكاية سيدة غربية تسافر الى اليمن لحضور مهرجان شعرى وتبدأ هناك قصة حب تحول الرواية الى غنائية ثرية مكتوبة فى نثر جميل أما خوليو ياماثاريس فانه يركز على عالم ملئ بالكتل البشرية بادئا من الحياة نفسها فيقص حكاية المقاومة فبمابعد الحرب الاهلية فى روايته (قمر الذئاب)الصادرة عام1988م أو يعود الى الصور التى تحتشد فى ذكريات الطفولة فى روايته( مشاهد سينما صامته)الصادرة عام1994، يعتبر خوليو ياماثاريس واحدا من أفضل كتابنا الذين ظهروا خلال سنوات الثمانينيات وايضا الكاتب (لويس لانديرو) رغم أنه يكتب بشكل مخالف تماما روايته(ألعاب العمر المتقدم) الصادرة عام1989 أو(فرنسان الحظ)الصادرة عام1994 فأنهما تشكلان جزءا مهما من اعمال الرواية الاسبانية المعاصرة أما انطونيو مونيوث مولينا فانه بعد صدور روايته(شتاء لشبونة)عام1987 و(بلتنيبريس)عام1989 اللتان تنتميان الى الرواية الاقرب الى الرواية البوليسية الا أنه فى روايته الاخيرة(تمام القمر)عام1997 فانه يتجه فى ابداعه الى الواقعية التى تستقى جذورها من الحياة اليومية المعاشة يأتى بعد ذلك بدرو سوريلا الذى ينحت عالما روائيا جديدا يستقى جذورة من الرواية فى أمريكا اللاتينية ويخضع لتأثيراتها لكن بنكهة ايبيرية تمزج مابين الواقع والخيال وتمارس الشخصيات حياتها فى ضبابية تشبه حياة(كونت الضباب) ويبرز هذا فى روايته(رحلات ضبابية) الصادرة عام1997 ، خافيير غارثيا سانشيث لايتنازل عن ترحالة فى عالم الاخرين الغامض كانتحار شاعرة رومانتيكية فى روايته (اخر رسالة حب)عام1986 أويصنع عالما من الرعب النفسى والعبث كما فى روايته(طابعة الالة الكاتبة)عام1990 او الحياة اليومية لرياضى سباق الدراجات كما فى روايته (جبل دى هويث) عام1994 أو تطور الحياة المادية لبائع صحف يعيش فى كشكه الخشبى يراقب مرور البشر من امامه، ويشعر بصرخات الاشياء من حوله كما فى رواية (الحياة المتجرة)عام1996 تماما كما ظهرت أسماء أخرى لاتقل اهمية يمكننا ذكرهم هنا مثل(خوستو نافارو)و(اغناثيو مارتينيث دى بيسون)و(بدرو ثارالوكى)و(مارثيدس سوريانو و اليخاندرو غاندارا، أو(انياكى ايثكيرا)و(نوريا امات) تلك الاسماء استطاعت ان تثبت اقدامها فى عالم الرواية المعاصرة فى أسبانيا، بالطبع هناك ايضا اسماء جديدة انضمت الى هذا الحشد الذى يشكل عصب الابداع فى الرواية الاسبانية المعاصرة، لآسباب كثيرة ذكرنا بعضها من قبل هناك الكثير من الاسماء التى برزت من خلال عمليات(تسويق تجارى)لا علاقة لها بنجاح اعمالهم الابداعى، وهذا النوع من الروايات الخفيفة التى تحاول جذب القارئ المرهق واللامبالى الذى يحب ان يرى نفسه فى اعمال تتحدث عن عالم الليل: الخمر والمخدرات والجنس، وهذا بالطبع يخلق صراعا مع العديد من الاسماء الجديدة التى تحاول ان تجد لها مكانا فى عالم الابداع الروائى من خلال اعمال حقيقية ومن الكتاب الجدد الذين يحاولون الصعود فى مناخ من التسويق التجارى والتغلب عليه هناك اسماء مثل: (خوان بونيا)و (لويسماغرينيا أو بيلين غوبيغى….

الآدب الاسبانى المعاصر بأقلام كتابه

بقلم: الدكتور طلعت شاهين (*)

برزت فى الادب الاسبانى خلال السنوات الاخيرة عدة ظواهر أولها ان ذلك الادب الذى كان الشعر يحتل الصدارة فيه، تحول الى الرواية ليبرزها على غيرها من أنواع الكتابة الادبية الاخرى ، على رغم أن الرواية فى أسبانيا كانت فى تراجع طوال فترة ليست بالقليلة نظرا لسيطرة كتاب امريكا اللاتينية فى هذا المجال منذ بداية الستينات تقريبا، ويرى النقاد أن سبب تخلف الرواية الاسبانية خلال السنوات السابقة على موجة البوم أو الانفجار الروائى  فى امريكا اللاتينية يعود بشكل أساسى الى أن الرواية الاسبانية كانت خالية من أى خلفيات جمالية لآنها كانت منقسمة بين مؤيدين لنظام فرانكو او معارضين له، دون أن تكون هناك رؤية واضحة لدى هؤلاء أو أولئك بل كان تأييد نظام فرانكو انتهازيا للفوز برضائه والتمتع بالمناصب المتاحه او التى يتيحها ذلك النظام لجذب مزيد من التأييد له فى الاوساط الثقافية الذى كان نظام فرانكو الخاسر فيه دائما لآن الجمهورية كانت فى الاساس نظاما مثقفا اعتمد على مثقفين، وكان المثقفون طليعتها منذ البداية وحتى هزيمتها أمام زحف قوات فرانكو، أما كتاب الرواية المعادون لنظام فرانكو كانوا يكتبون فى ظل المساحة المسموح لهم بها داخل الوطن، وهى مساحه لاتسمح بتطوير أدوات الكتابة جماليا، فتساوت كتاباتهم فى القبح مع كتاب النظام، جزء اخر من كتاب الرواية المعارضة للنظام كانوا يعيشون خارج الوطن لذلك تطورات كتاباتهم لكن جماليات الكتابه لديهم كانت مختلفة لانها كانت فردية الى حد كبير نظرا لتفرقهم فى المنافى بعضهم كان على علاقة بالداخل وبعضهم الاخر انفصل عن واقع اسبانيا الداخلى ، وحاول أن يعايش المجتمع الذى وجد فيه منفاه، بعضهم أحرز تقدما وسارت ابداعاته فى الرواية بشكل مواز للتطور الروائى العالمى، وحقق بعضهم انجازات لاتقل أهمية عما حققه كتاب الرواية فى أمريكا اللاتينية، لكن جماليات المنفى كانت فردية اى  لاتستطيع أن تشكل حركة حقيقية يمكن أن تكون تيارا فى حد ذاته وأن يكون لها تأثيرها الفعال فى تطوير الرواية الاسبانية ولعل ابرز كتاب هذا الاتجاه (خوان غويتيسولو)الذى استطاع أن يتفرد بين جيله من الكتاب الاسبان، واكن وراء تفرده كانت هناك ثقافة متفرده ايضا واستعداد شخصى لتمثل ثقافات اخرى بعضها يعتبره الكاتب امتداد لثقافته الخاصة أو جزءا من ثقافته الوطنية كماهو الحال بالنسبة للثقافة الاسلامية، أو الثقافت التى يعتبرها امتدادا لثقافة بلاده كماهو الحال بالنسبة للثقافات المختلفة فى أمريكا اللاتينية، من روائيى الداخل ، هناك من اتبع منهم خطوات النظام وكانت له موهبة حقيقية وبالتالى كانت له لحظات تمرده التى تنتج أدبا جيدا، لكن الابداع الجيد كان يغرق فى خضم الانتاج الردئ الذى كان يحاول كتابه من خلاله التأكيد على ولائهم لذلك النظام وأكبر من يمثل هذه النوعية الروائى (اميليو خوسييه ثيلا) الذى كانت روايته (عائلة باسكوال دوارتى) استثناء فى الانتاج الروائى الاسبانى فيما بعد الحرب الاهلية ولكن قيمة تلك الرواية والضجة التى أحدثتها ضاعت بين ثنايا الانتاج التالى للكاتب وعمله لدى النظام فى أسوأ مكان يمكن أن يتصوره مثقف فى ظل دكتاتورى وهو جهاز الرقابة الفنية والادبية والادب عادة لايمكن ان يحافظ على علاقة طيبة مع جهاز عمله الاول قمع الابداع ، فما بالنا لو كان المبدع نفسه جزءا من هذا الجهاز القمعى، وربما كانت ديباجة منح (اميليو خوسيه ثيلا) لجائزة نوبل للاداب دليلا على رأينا فى اعماله ، اذا أكدت لجنة نوبل على أهمية روايته (عائلة باسكوال دوارتى) التى كانت عمله الاول، وأى عمل أول مهما كانت عبقريته لايخلو من عيوب العمل الاول لكاتب لم تكتمل أدواته بعد، مبدعو الرواية المعارضة فى الداخل كانوا ضحية أنفسهم أكثرهم كانوا أدوات فى يد الايدلوجية السياسية التى كانت تعمل جاهدة للتخلص من النظام الدكتاتورى، فكانوا أبواقا سياسية تبنت نظريات جمالية تخطاها الزمان ولم يحاولوا العثور على تميزهم الخاص من خلال ابداع جمالى جديد، بل كان بعضهم عقبة أمام ظهور جيل جديد فى الرواية المعارضه للنظام، لآنهم كانوا أكثر رجعية من مؤيدى النظام فى تعاملهم مع أى كاتب يحاول أن يتخلص من تأثير هذا الاتجاه أو ذاك وينتج أدبا جديدا متميزا يعكس صوته الخاص يضاف الى هذا أنه بعد رحيل الجنرال فرانكو، وتبنى اسبانيا للنظام الديمقراطى الغربى ودخولها فى منظومة الاتحاد الاوروبى، بدأت تزحف عليها التطورات الحديثة التى حدثت خلال فترات انعزالها عن ذلك المحيط الاوروبى بكل مافيه من سلبيات وايجابيات، بل أن أوساطها الثقافية حاولت أن تطبق كل مايصل الى أيديها فى سباقها للحاق باخر صيحات العصر الثقافية مثل قيام بعض دور النشر الكبرى باتباع نظام الدعاية الرخيصة لبعض الاتجاهات الجديدة لمجرد ايهام القارئ أن بلاده تنتج أدبا جديدا لايقل أهمية عن الابداع فى الثقافات الاوروبية الاخرى ونتج عن هذا اختلاط الجيد بالردئ فى محاولة لتبين الحقيقة فى الوقت الراهن الذى يمربه الابداع فى الثقافة الاسبانية المعاصرة حاولنا من خلال خطوة جريئة تعتبر الاولى من نوعها أن نقدم للقارئ العربى صةرة واضحة من خلال كتابات كتاب ونقاد تلك الثقافة فقمنا بتكليف عدد من أهم نقاد الاادب الاسبانى  بكتابة رؤيتهم للحظة الابداع الراهنة فى بلادهم وكل منهم فى مجال تخصصه وتناولت تلك الكتابات التى تقدم ترجمتها هنا الى القارئ العربى- الرواية والشعر والقصة القصيرة والمسرح والنقد التنظير النقدى وتعتقد أن تلك المقالات تقدم صورة واضحة لهذا الادب الثرى وترسم خارطة متكاملة للادب الاسبانى المعاصر- مرسومة بأقلام متخصصين مهمتهم الاولى متابعة هذا الادب والتعريف به…..

قراءة تحليلة فى مسرحية الأيام المخمورة

لسعد الله ونوس

———

أحمد جاسم الحسين *

مسرحية : الأيام المخمورة هى آخر ماكتبه يراع المسرحى على الباحث : هل لهذه المسرحية شئ من الخصوصية ؟

الحق أن المسرحية تشكل إضافة جيدة إلى مسرح سعد الله ونوس إذ تمثلت فيها مختلف رؤى سعد الله ونوس وهى أيضآ محاولة لتكريس أسلوبية جديدة استفاد فيها ونوس من مختلف تجاربه السابقة , إننا نلاحظ فيها إذابة لمختلف عناصر تجربته وتقنياته محاولا أن يظهرها فى ثوب لايخلو من تجانس شديد .

العلاقات مع التراث هاهنا امتصاصية وحلّ التناقضّ بدلآ من الاستلهام المباشر للموضوع , إضافة إلى مانلمحه من أبعاد صوفية , عبر علاقة الحب بين (سناء وحبيب ) وأسطورية من خلال العلاقة بين (المرأة وسناء) أيضآ مداليل الأرجواز وجدواه بين الماضى والحاضر . وقد كانت موضوعة الجنس والحب التى غزل عليها الكاتب خطوطآ مسرحية سابقة كثيرة , كانت عمودآ من أعمدة بنائه المسرحى .

ولا ننسى حضور السياسى خلفية من خلفيات العمل ومسببا رئيسيى لما يحدث وإن لمحت شيئا من التعسف والإحضار المحتاج إقناعا أكثر , أما بروز الإبعاد الزمانى فقد جاء مقنعآ ومعبرآ , ورحلة الحفيد الذى يعيش اليوم ويحاول أن ينبش ماضى الشخوص …

ولايمكن  أن يغيب عن ذهن ونوس الدين والتقاليد الدينية إذ لايضيع فرصة هجومية على البالى من التقاليد الدينيية ويحضر المرأة ليحدّث عن تقريب وتعليمية تسجيلية ومناقشات القبة والطربوش .

المسرحية قبل ماسبق أو بعده تحكى عن حفيد يحاول أن يبحث فى التاريخ , تاريه جدته وجده ليتم من خلال ذلك الانتقال إلى الحديث عن العائلة الكونة من شابين وفتاتين إحداهما أم الحفيد . كان الأب (التاجر – الجد ) قد تزوّج الجدة من دمشق … خلال علاقة تجارية بين البيروتى والدمشقى , ولم تمت بذور الحب فى أعماق الزوجية /الجدة / التى لم تكن تحس أن الرابط بينهما وبين زوجها يتجاوز حاجات الفراش , وضرورة المحافظة على السمعة أمام المجتمع , لكنها بعد كل هذا العمر من الكبت تستجيب لندائها الداخلى , وتطيع الحبيب وتهرب معه , وها تضامن تماما مع الوقت الذى كان فيه الأب / الجد / يحاول أن يتعصرن ويلبس قبعة ولباسآ عصريآ بناء على اقتراح أولاده , وتستمر الأحداث , وتنفتح مجالات للحديث , وينفرط شمل العائلة وتترك إحدى البنات المنزل ويفعل أخوها كذلك , إنهما يسعيان للتعصرن , وثمنه ها هنا التخلى عن القيم الأخلاقية واتباع سواها…

ينقل لنا الكاتب عبر ذلك جملة من الأفكار والتحويلات الاجتماعية والفكرية التى تبدأ بمس المجتمع .. فالأب يتخلى عن فكرة التعويض لشرفه , ويحاول أن يبدأ حياته من جديد وقد وجد الفرصة سانحة ليتخلى عن التزاماته التجارية مع أهل زوجته بعد أن تركت المنزل وهربت مع من تحب …

الأخ الهارب يتابع مسيرة حياته إلى أن يغدو كما يقول عن نفيه ملكآ للتجارة والدعارة .

والأخت الهاربة تسعى فترة من اتلزمان لتعصرن ولفرنسة العالم وبعد أن تثبت لها الأيام أن النجاح لن يكون حليفها تحاول أن تلبنن العالم … أما الشخوص الذين ارتضوا بالقيم الأخلاقية وساروا على هديها فإنهم يتطورون تطورات إيجابية, فالأخت تتزوج من مناضل , والأخ يستمر على طريقه رافضآ كل المغريات التى قدمت له ليتخلى عن قيمه ومبادئه .

والجدة الهاربة مع الحبيب تتوغّل فى علاقتها بالحبيب محاولين معآ الوصل إلى مراتب عالية من الحب … ولاينسى الكاتب أن يذكّرنا عبر (الأراجوز) بين فترة وأخرى أنّ مانراه ليس إلا مسرحية حدثت أحداثها فيما سبق , دون أن يتناسى الدخول عبر شخوصه فى عديد من المناقشات الفكرية للوصول إلى مامفاده: لكل حقيقة عدد من الوجوه والروايات .

وعن علاقة المتلقّى مع هذه المسرحية والمسرح بشكل عام يمكن أن نقول: إن لمتلقّى المسرح كبير خصوصية , فالفن يتم تجسيده أمام عينى المتلقى , حيث يتم التشخيص إذ قد نلمس علاقته بالمتلقى مباشرة , من هنا فإن كثيرآ من الخصوصية قد نجدها فى العلاقة بين الطرفين .

وقد اهتم ونوس بعلاقته مع المتلقى منذ زمان طويل وكان يحاول دائما أن يخلق تفاعلاً غير منقطع النظير مع المتلقى نظراً لقناعته بضرورة بضرورة هذه العلاقة ويحاول أن يشركه ويذكره كلما نسبى أنه أمام مسرحية وفن مسرحى قد يحرض ويساهم فى التغير .

ولا يجد ونوس تحرجاً من مخاطبة المتلقى مباشرة والتحاور معه من خلال النص ، ومحاولة استثارته لطرح عدد من التساؤلات ، ولعل تقنية مسرح داخل المسرح تسمح له بقول كثير مما يريد قوله دون أثر كبير لأى حرج .

وقد تمكن ونوس من خلال ( الحفيد / الراوى / المؤرخ ) والمتنبئ بالمستقبل أن يوقع عدداً من الشخوص تحت مشرحة التساؤل والاستفهام ولماذا صنعوا ماصنعوه ؟ وكان هذا الحفيد يقول عدداً من الأسئلة التى قد تعن على ذهن المتلقى وكأنه هو المتلقى ذاته دون إعلان ذلك ، أو ربما هو قراءة فى فكر المتلقى ورؤاه ، وتوقع وبحث فى آفاق تفكيره وما يدور بخلده .

ويمكننا أن نقول : إن حرص ونوس على كسر الحواجز بين المتلقى والمسرحية جعله يخاطب متلقيه مباشرة عبر هدم ما يدعى بالجدار الرابع ، لكن السؤال الذى يطرح نفسه : هل ينسجم ذلك مع موقف ونوس الفكرى من المتلقى ومن ثمة الإيمان بدوره ؟

أعتقد أن ينسجم عبر تصريحاته المتتالية إضافة إلى آلية إخراج مسرحياته التى يقترحها ويعطى فيها هامشاً لايخلو من اتساع للمخرجين .

وتبقى آلية العلاقة بين المتلقى والمسرح مدعاة لكثير من الأسئلة والاقتراحات نظراً لما فيها من خصوصية وحميمية ولما تنيره عهى لحدود العلاقة والتصورات المسبقة والذائقة وسوى ذلك .

وسنحاول أن نبدأ قراءتنا لهذه المسرحية من عند العناوين وهى سبعة وعشرون عنواناً الرئيسى فيها ( الأيام المخمورة) والحق أن العنوان يفاجئنا ويضعنا أمام تساؤل محرج ، فالخمر قد ارتبط بذهننا مفهوماتياً ومعجمياً يفقدان العقل ومن ثم الترنح يمنة ويسرة وعدم السير على خط صحيح …

إن الأيام المخمورة تشير إلى أن الجمع (الأيام) هى التى كانت (مخمورة) على زنة مفعول فكأنها فقدت مشيئتها وغداً لزاماً عليها أن تفقد عقلها وقد ارتبط المخمور دينياً بالمحرم وبالابتعاد عن الأخلاقى فهل يمكن أن يكون الكاتب قد أراد أن الأيام قد انفصلت عن القيم وتعلقت بفقدان العقل ، وربما لأنها مخمورة فإن المخمورين / المبتعدين عن قيمة ما دينياً ) هم الذين يلائمونها … هل قصد ذلك ونوس ؟ فى ضوء الخمرة التى تحضر فى عدد من مسرحياته ويعب منها الشخوص المحببون لديه ؟

إن الأيام تشير إلى الزمان ونحن نعيش فى زمان مخمور صار للحقيقة فيه عدة أوجه ، ولم يعد فيه مسار أخلاقى ثابت أو قيمة يعول عليها ، طبعاً نحن لايمكننا أن نعتقد أن سعد الله أراد التأكيد على معنى دينى ولكن ربما قصد الاستفادة منه بما أنه شئ ناجز فى مخيلة المتلقى لإيصال الداليل التى يصبو إليها.

ولو حاولنا أن نبحث فى العناوين الفرعية لوجدنا أن تلك العناوين غالباً ماتناولت المضامين التى جاءت بعدها (فصل المفاخرة بين الطربوش والقبعة) مثلما كان بعضها مرموزاتيا يتحمل أكثر من دلالة (فصل الجناح المكسوروبناء السور) وقد حرص المؤلف على السجع مستفيداً من إيقاعه فى عدد منها (المكسور- العار – التجار- القرار- الانتظار- السور) وحرف الراء هو الأكثر ورودا من جملة قوافيه ولو حاولنا أن نتتبع العناوين من حيث الدلالة لوجدنا أن الربط المعنوى واضح بين أركانها فالبداية بالأرق والنهاية بالهذيان والأحزان .

ولعل استعراض  العناوين يشير إلى شئ ما يتعلق بما ستحيل عليه تلك الألفاظ :” الأرق والتطير- سناء والتابعة – التمدن والرقى – المفاخرة بين الطربوش والقبعة – الفراش الزوجى – التلقين والتدريب – الارتباك والحب – جريمة العصر – المراودة على الفساد القرار ونهاية الانتظار – الغضب والدموع – استملاك الماضى – العار عند التجار – الجنى والجسد المسكون – الحكاية النافلة – العرى والدهشة – النسيان والبدء من جديد – المكاشفة والمهمة الخفية – الأخوين فى متاهة الأم – الحنان المكسور وبناء السور الكوابيس الفاجعة – الزبدة فى الحكمة والقوة – الهذيان والأحزان – الملاعب والخواتم ”

قراءة  فى الموضوعات والأفكار :

يطرح ونوس فى هذه المسرحية جملة من القضايا الفكرية والمعرفية إضافة إلى عدد كبير من المواقف التى تخص جملة من الشئون الاجتماعية والمعتقداتية .

ولعل هذا طبيعى فالمسرح خاص يرتبط بالبيئة الاجتماعية التى تنمو كاتبه فى كنفها ذلك لأن المسرح ينقد من جملة ما يتقد الجوانب الاجتماعية التى يعيشها محاولاً اللوج إلى أعماق المجتمع والبحث فى مكوناته ونسجه ومسيراته بمعنى ما يسمى المسرح إلى قراءة الواقع انطلاقاً من تمظهرات الخلل التى يقف لها بالمرصاد . وقد قرأ ونوس المجتمع وبناه قراءة معمقة وتوصل إلى مجموعة من القناعات لم يحاول أن يغيرها ربما لأنه اعتقد أنها ثابتة لاتزول إلا بزوال عدد كبير من الظروف وغزل على هذه الأوتار طويلاً .

من هنا فإننا قد لانجد نسجاً اجتماعية متعددة فى مسرح ونوس ، قد نجد مجتمعات متعددة لكنها ذات نسج واحدة يتحكم فيها سياسيون وشيوخ تقاليد دينية ومخبرون ومخابر اتيون عادات وتقاليد بائدة ومجموعات من المنافع والمصالح .

سعد الله ونوس فى ايامه المخمورة يقدم أسرة مخلخلة لا رابط بين أعضائها ، فالأب يرتبط بهم بعلاقة لاتبدو على جانب كبير من النجاح إضافة إلى أن الأولاد سرعان ما ينفصلون عن العائلة لدى أول صدمة والأصهار علاقاتهم تقوم على المصلحة ، وماأن تغيب المرأة ( الرابط) بينهم حتى تنعدم الصلات ، والمخدرات تنتشر ، والفساد والعهر .

يقدم لنا سعد الله ونوس مجتمعاً متفسخاً كل يركض وراء مصلحته،ولا تحكمه قيمة أو يردعه مبدأ اللهم سوى المنافع والفساد حيث تحولت إلى قيمةومبدأ.

أمام حدث ما حدث ؟ وكيف الطريق لتخلص منذلك ؟

هذا يقودنا للوقوف عند العادات والتقاليد فىهذه المسرحية التى تضع عدداً منها على مشرحة التحليل خاصة ما يعنى بالزواج والثأر… ومن خلال العادات والتقاليد يتم التعريج على مجموعة الإشكالات التى تنجم عن الالتزام بها من عدمه, إن زواج سناء لم تنشأ علاقة حب بين الشخصين ، ولا لأن أحدهما كان يعيش علاقة حب مع آخر بل لأنه زواج مصلحى أو لنقل سببه المصلحة ولأنه كذلك فإن المرأة لاتجد فيه شيئاً مما كانت تصبوا إليه ، وهى لم تستطع التعبير عن مكنونات قلبها ، على الرغم من أنها لم تك مرتبطة بأية علاقة حب ، مع أن المشكلة لم تكن فى الزواج إذ لم يعتد أن يتحدث عن مكنوناته لزوجته ، بل أن يعاملها معاملة رسمية(؟!!) ووفقاً لذلك فالزواج لايساوى أكثر من صفقة تجارية .

لكن هل تبقى الشخوص أسيرة العادات والتقاليد ؟

أن خروج بعض الشخوص من أسر العادات والتقاليد يبدو ضرورة حين تكون التقاليد مهترئة لكن أن تتخذ الشخصيات من (العصرنة)حجة لترك جذورها والتملص من معطيات مجتمعها لايبدو مقبولاً .

ولو توقفنا عند قضية التقاليد والشرف وما يحدث فى أثناء ذلك من أن الزمان المقبل يردم الجروح إضافة إلى أن النظر إلى الأمور من وجهة آخرى يفتح مجالات للحديث عن هذه العادة أو تلك ولعل أثر العادة/ التقليد يبدو جليافى تلك العلاقة الأبوية وماتعانيه الفتاة بعد رحيل أمها، ومسألة عدم القدرة على المعالجة وبالتالى عدم المقدرة على التخلى عن الماضى ..

إن ثمة خلطاً واضحاً لدى عدد من الشخوص بين ضرورة التخلى عن المتهرئ ومسألة نسف الماضى والتخلى عن كل معطياته ، نحن لا ننكر أهمية أن تتطور ونتقدم ونتخلص من المعيق لكن نسف الماضى والجذور والارتباط بالآخر أدى إلى ما أدى إليه مع الشخوص الذين ظنوا أن (العصرنة) تعنى القطيعة ، وونوس أراد أن يؤكد على ذلك عبر ماوصلت إليه الشخوص المنبتة !

والحديث عن العادات يستدعى بالضرورة الوقوف عند قضية المرأة لا لأن العادات والتقاليد تخص المرأة فقط ، بل لأن للمرأة فى فكر ونوس حضوراً خاصاً يتطلب منا أن ننظر إليها نظرة لاتخلو من خصوصية ، وعلاقة ونوس بالمرأة علاقة قديمة متجددة وانطلاقاً من موقفه كمثقف تنويرى فإنه قد بذل جهوداً كبيرة للتعبير عن همومها ومعاناتها ، وندب عدداً كبيرأً من مسرحياته للحديث عنها وعما تكابده وتعانيه من مشقات وهموم ومشاكل.

ولم لتكن نظرة ونوس نظرة مسطحة تدعو لتحرر فى الهواء الطلق ، بل كان الرجل يبحث فى أعمق نسج المجتمع وعن الأسباب الكامنة خلف ما تعانيه المرأة .

وقد وجد سعد الله ونوس أن (تسليع) المرأة أحد أهم العوامل الكامنة خلف ذلك ، إنها لدى كثيرين جزء من المتاع الشخصى الذى يشرى ويباع ويستعاض عنه ، ويؤمر بأوامره وينتهى بنواهيه ، من هنا فإن سعد الله ونوس قد كرسالحيز الأكبر للحديث عن هذه الهموم …

ترتكز الأيام المخمورة على المرأة (سناء) – الأم – الحبيبة – المرأة التى دفنت أحلامها ومشاعرها عدداً كبيرأً من السنوات وفاومت طويلاًُ لكنها أبت فى النهاية أن تبقى جاثمة تحت إسار العادات الاجتماعية لذا فإنها قد استجابت بعد صراع طويل لنداء الحبيب ورحلا معاً .

من خلال المرأة يعرج المسرحى على عدد من العادات والتقاليد عبر نبشه فى السيرة الذاتية لشخوص المسرحية ، هذه المرأة اليوم/ طفلة الأمس / لديها طاقة جنسية كبيرة كامنة فى داخلها لا تستطيع أن تعبر عنها لأن الظروف لاتسمح لها ولا المعطيات الاجتماعية : ص34 .

كنت دائماً أنتظر شيئاً ما .اشعر فجوة فى أحشائى أو رفة فىقلبى ، وكنتت أشرد حالمة وحزينة وحين كنت أراقب فى دارنا فى الشام زوجاً من الحمام، وهما يتبادلان الحب والحنان ويمضيان أوقاتاُ مديدة فى تبادل القبلات والمداعبات كنت أحسن أن أشواقى تكاد تخنقنى وأنى أريد أن أغنى أو أنوح كنت دائماً أحس أنى أنتظر شيئاً غامضاً ، وكا ترى … تأخر هذا الشئ الغامض حتى غدوت شجرة خريفية تتساقط أوراقها .

لقد بدأت رحلة هذه المرأة مع الحظ منذ الصغر ، حتى زواجها لم يكن أكثر من مصادفة ، فهى تزوجت إتماماً لصفقة تجارية.

ولأن زوجها اعتاد على أمور ما فإنه يمثل الذكورة والفكر الذكورى الذى يعلن نفسه فور رحيلها عن المنزل حيث يتخذ من تعذيب ابنته وضربها بهدف فك لسانها الذى قد يخفى خلفه سر أمها ، يتخ من ذلك التعذيب فرصة لتطبيق فكره الذكورى ويستعين بالساحرة التى تعذب لتكسب وتستفيد والمرأة هاهنا تعاقب المرأة ..!

والمرأة تجلت فى هذه المسرحية أحياناً بثوب عاهرة باعت جسدها للريح والشهوات لكنها فى لحظات ما تجد نفسها واقعة فى علاقة حب وتمبل لشخص بعينه، فهى فى النهاية تمتلك مجموعة من الأحاسيس والمشاعر بالرغم من عملها بالعهر!

والمرأة أيضاً تعيش علاقة حب صادقة مع الحبيب المناضل ضد المستعمر الفرنسى وتعيش معه أياماً جميلة وتكون مخلصة لذاكره . وحين تحاول المرأة أ، ترتقى إلى الحب الذى يسمو إليه الرجل لا تستطيع ؟ !!

المرأة تشكل أقنوما هاماً من أقانيم هذه المسرحية ، حتى فى المسرح الأراجوزى ترمز الصبية للشهوة والحب والعصرنة والانطلاق فى حين أن الأراجوزاتى يحاول أن يفيدها ويعيدها إلى حظيرة الغيرة !

من الأمور التى تدعونا للتأمل زاوية الرؤية التى من خلالها الزوج السابق والأخ للمرأة Lالزوجة والأخت) إذ إن كلا منهما يحاول أن يلقى التبعة على الآخر ويتخلص من عناء همومها وهى التى كانت ذات يوم سبباً فى علائق تجارية هامة ، هذه المرأة يتخلون عنها بين ليلة وضحاها ، وهى هاهنا تتسع دلالتها لتغدو رمزاً لرؤية الرجل لها ، قد يكون هناك شئ من المبالغة ، لكن الرجل قدم ما قدمه بشئ من الاقناع وهو حاول أن ينبه إلى الرمز . وهى المعتادة على الخطف والعلاقات الكواليسية منذ زمان بعيد …

وينجح سعد الله ونوس تماماً فى تقديم علاقة ذات أسس صوفية للحب الذى قد ينشأ بين الرجل والمرأة من خلال علاقة سناء وحبيب هذه العلاقة المقنعة ، الموغلة فى العشق والهيام والالتحام .

ولابد لنا بعد حديثنا السابق من التعريج على أقانيم مسرح ونوس التى ندب نفسه للحديث عنها (الدين- الجنس – السياسة ) إذ أن الرجل لابد من أن يشير إلى هذه القضايا تصريحاً أو تلميحاً . هاهنا نجد سعد الله ونوس يدين عدداً من التقاليد الدينية – طبعاً كعادته دون أن يحاول التفريق بين التقليد الذى ابتدعه شخوص والأمر الذى يخص العقيدة – وبغض النظر عن القصيدة من عدمها هاهنا فإن الرجل يطرح جملة من المواضيع الإشكالية التى تخص التقليد الدينى والتراكم التاريخى ولا تتعلق بالتعاليم الإسلامية الصريحة ، بل إن الرجل يحاول أن ينفر الناس من الدين عبر تركيزه على التقاليد الدينية وإظهار السيئى فيها دون أى إشارة إلأى مرجعيته مستغلاً مقدرته على الأقناع والوصول ببعض الأمور إلى التنفيسية باسم الهجوم علىالمحرمات ، إذ لا ي

يطرح حلولاً أو إشارات بقدر ما يطرح حالات افتعالية لاتبنى ولاتعد بطروح ديمقراطية ولونوس الحق فى طرح ما يريد ، لكن طرح هذه الأمور عبر هذه الرؤية يغيب الموضوعية وحق الآخر فى تقديم رؤاه ، ونحن لاننكر أن الرجل قد حاول أن يجعل هذا الأمر أو ذاك فرصة لإدانهة ثنائية القول والفعل وكيفية تسخير الناس للأمور كما تريد وتشتهى لاكما تستدعى سياقاتها .

أما الجنس وهو موضوع أثير فى مسرح سعد الله ونوس فقد تبدى فىأكثر من موضوع حتى وصل فىهذه المسرحية إلى أبعاد صوفية تنسى الجسد والنظرة إلى الجنس قد تنبع من كونه حاجة الجسد للجسد حيث قامت القوانين الوضعية بتنظيمها وضبطها وربط ذلك خاصة بالإنسان ، وما تقدمه هذه الراوية هو أن بنية المجتمع تقوم عليه ، أهى معركة الظاهر والباطن ؟ …

ثم لماذا قدم الرجل شهوات المرأة بلا محدودية وأدخل النظرات الدينية فى مفهوم الجنس الذى غدا حلا سحرياً لعدد من المعضلات فهو الذى ينطق ليلى ويعيد عدنان لسونيا وحبيب لسناء …

يؤكد ونوس على أنه ليس المراد الجنس بشكله الخارجى ، بل يكونه تفتحاً لبراعم الروح الإنسانية إنه التحام الذات بضلعها المفقودة وتكامل الأجساد مع بعضها بعض .

وهو الموجد لكثير من الشياء والمؤدى إلى البحث عن الذات ، ولئن كانت بدايته شهوانية فإن نهايته صوفية ولعل هذا هو الجديد فى آلية تعامل ونوس مع الجنس عبر محاولته أسطرة أثره !

وإلهم السياسى يحضر فى هذه المسرحية ناتجاً عنه وعن سواه من العناصر السابقة (الفساد) والهم السياسى له تاريخ طويل مع مسرح ونوس حتى إن تجربته قد حسبت على هذا النمط من المسرح .

فى مسرحيتنا هذه تحضر السياسة خلفية بعيدة وغطاراً زمنياً هوأقرب للتنقية منه للإشارة إلى الماضى ، ولم يركز عليه الرجل كثيراً ولم يلحظ تأثيراته على الوضع إلا إن فسرناه تفسيراً رمزياً واسقكناه على الواقع ، أو نظرنا إليه نظرة خاصة باعتبار أن الفساد كان منذ دخل المحتل الفرنسى البلاد ، وامتدت آثاره إلى حاضر ايامنا هذه .

وقد حرص ونوس على الإحالة إلى يوم محدد استشهد فيه أبو الحفيد / القارئ للتاريخ / أنه (29أيار1945) وهذا اليوم تمّ هجوم الفرنسيين فيه على البرلمان , وللبرلمان خصوصية فى حياة الشعوب التى تنعم بالديمقراطية إذ يعتبر المكان الذى يتم التعبير فيه عن مطالب الناس وحقوقهم ..

وتحاول المسرحية الإشارة إلى شخص بعينه (دى مارتل ) الذى أشاع ما أشاعه من قيم ومباهج ولذات وإباحية , ومن ثمة آثار الحرب العالمية الثانية على المجتمع .

وقد ناقشت شخوصه أمورآ عديدة تتعلق بالاستقلال ومواقف بعضهم من الفرنسيين وأثر كل ذلك فى بدء تحولات المجتمع والتغييرات التى حدثت تاليآ ومن ثمة آثارها المستقبلية , ليتم الخلوص إلى القول (ص118) : ” فعلآ مازال العالم غابة , والغلبة فيه لمن لمن هو أقوى والأقوى فى عالم اليوم ليس الرجل القوى فى العضلات , أو القادر على البطش والعدوان , بل هو صاحب النفس القوية التى تستطيع فى مواجهة هذا العالم , أن تهضم البشاعة والدناءة وكل أشكال الانحطاط ” (ص119) ” وخالتك هى الأخرى مازالت تجرى وراء أوهامها , منقبل حاولت أن تفرنس لبنان واليوم تريد أن تلبنن العالم وأمك تضع صورة أبيك أمامها , وتلفتك آيات الوطنية والتضحية والنضال ..”

وتختلف الرؤى فى هذا الميدان إذ يجد بعضهم الخراب الحاصل والفساد فرصة ليسيروا فى نهج (واقعى)  كما يسمونه , فى حين أن الفريق الآخر يرى أنه بالرغم من كل هذا الظلام فلابد من مستقبل أكثر إشراقآ !

أما الشخوص فى هذه المسرحية فإنهم يمثلون مجموعة من التيارات الفكرية والنفسية فالحفيد مثلآ يبحث فى الماضى (تاريخ جده وجدته)ويرتبط بعلائق الزمان والأقارب وهو يتدخل فى الحديث مع مختلف الشخوص , أما ليلى فإنها تدخل فى صراع مع الأب وهى تقوم بأدوار متعددة فهى أم الحفيد , وزوجة الشهيد وأقرب البنات إلى أمها , ولم تساير (العنصرية) وأصيب لسانها بالخرس , وتعرضت لوطأة العادات والتقاليد , وهى الأسعد الآن , وكانت قد عاشت علاقة تضادية مع مع أختعا سلمى التى حاولت أن تتعصرن وتتخلى عن عائلتها , أما نساء وهى الأم والجدة التى تعيش علاقة مع المرأة التى تسكن داخلها , وهى الشامية التى تحمل معها عددا من العادات والتقاليد , وهى الجدة الهاربة التى كبتت حبها فترة من الزمن وهى الهاربة مع الحبيب وتعيش صراعآ مع الأب (الزوج) ومع الذات (المرأة ) ومع العادات والتقاليد والأمومة , فى حين أن الأخ عدنان يعيش صراعآ مع الأم والأخ والمستعمر واللاقيم وهو المخلص صاحب القيم غير القادر على الفعل , على عكس أخيه سرحان المعاصر والمتخلى عن القيم والأهل والذى يحاول أن ينشر قيمآ جديدة فى المجتمع ولاننسى علاقة عبدالقادر مع بهجت (الزوج والصهر) مع (الأخ) أيضآ ( سونيا والبورى ) والتوافق (عبدالقادر وبهجت ) وصراع المصالح ,, وشامل وصراعة مع المستعمر ..

دون أن ننسى علاقة الأرجوزاتى بالصبية والشاب , هذه الصراعات التى تنتج عن مجموع العلائق , فما الذى تحصده هذه الشخصيات من صراعاتها ؟ خاصة أن بعضها قد استمع بحياته وآخرين خانتهم الظروف , وبعضهم دب الفساد فى داخله ومن ثمة هل قاومت هذه الشخوص ظروف حياتها الصعبة أم أنها كانت سريعة الاستسلام ؟

إن نهايات عدد كبير منها كانت وخيمة ؟ إلا الجده (الرمز) والفيد والشهيد أما من سار مع التيار فإنه سرعان ماذهب مع الزبد , وهاهنا الكاتب يطرح رأيه النقدى المتعلق بالقيمة ومالذى سيبقى وماالذى سيزول ؟ ويصل بعض شخوصه إلى أن لاأحد يملك الحقيقة ولابد من الخيال لمواجهة ظروف الحياة وإهادة قراءة الماضى والتنبؤ بالمستقبل ..

إن طبيعة قد فرضت على كل شخص من الشخصيات جملة من الأدوات والمهمات , فسناء هى المرأة الشامية التى لم تستطيع أن تحب زوجها وهى الزوجة المنحلة التى تمارس الجنس معزوجها كرها وهى جدة الحفيد الهاربة مع حبيبها , وإضافة لكونها الأم الرؤوم التى تعيش صراعات مختلفة وهكذا كما قلنا من قبل إن كل شخصية تقوم بمهام مختلفة , تبدو كل شخصية ذات ضرورة بالنسبة لبناء الحكاية وإن كان المرتكز الرئيسى للحكاية هى الجدة سناء التى تدور فى فلكها معظم الشخيات وهى التى تمثل الانقياد والتحرر , والحب والانسجام مع الاجتماعى , بيروت ودمشق , الوطنى والذاتى , إنها الأرض التى أنجبت كل تلك الثمرات الصالح منها والطالح , إنها البؤرة الرئيسية , فهى عند بعضهم رمز الصبر والقيم وعند آخرين رمز الحب , وعند بعضهم رمز العهر , هى جامعة المتناقضات , حتى أن عددا من العلاقات تنتهى بأختفائها عن ساحة الأحداث , وشمل الأسرة ينفرط , فهى التعويذة التى كانت تحمى الجميع ..

وتطرح شخيات المسرحية عددا من المواقف والرؤى التى تنافح عنها , ولعل مايميز هذه المسرحية أن المؤلف طرح وجهات نظر شخوصه كما هى مقتنعة بما تراه أى لم يلبسها ما يريد هو ولم يجبرها على ماتكره , بل ترك لها حرية التعبير عن ذاتها .

إن آلية علاقة الكاتب مكع شخوصه ولنقل حواره وديمقراطيته أتاحت للمنلقى أن يتعامل مع نص غنى وأن يتحاور ويستمع إلى عدد من المواقف المختلفة , وهذا قد لانجده فى نصوص كثيرة وكأن تامؤلف يطبق المقولة التى ترى فى المسرح مجالا للحوار والنقاش .

أمام ما سبق فأن تيار المتعصرنين المتدنين فى المسرحية قد تخلوا عن قيمهم ومبادئهم وتاريخهم وعاداتهم وتقاليدهم لأنهم يريدون الوصول الى حياة يطمحون إليها ويرغبون بخصوص غمارها وهذا تطلب من كثيرين التخلى عما حولهم وبدأ الأمر عند كثيرين بترك الأسرة والبحث عن فرصة لهجر الماضى والتخلى عنه , فهو لم يقدم لهم ماحملوا به , لقد ترك الابنان عدنان وسلمى عائلتهما فى أول فرصة إلى ساحات الفساد . إن هذهين الشخصين ومن لف لفهما يمشيان نحو اهدافهما التى رسمها ولا يهمهما أن تزوجا عن حب أو عملا بتجارة الحشيش والعهر ….. وما إن ديركا أن ما هما مقبلان عليه يحتاج للتخلص من الأخر حتى يكون التخلى عن كل شئ شعارهما فلا إشكال لديهما فى القيام بأى عمل , أو أن يتعاونا مع أى كان (المنتدب الفرنسى أو الشرطة ..)

أما التجار فى هذه المسرحية وهم الذين يفهمون العالم على أنه بيع وشراء فإن علاقاتهم تبدأ بالمنمافع وتنتهى بنهايتها , ولا أدلّ على ذلك من علاقة بهجت بعبد القادر ولعلّ تخليهما عن الأخت والزوجة (سناء) التى تخصهما معآ أكبر دليل على نظرتهكا التجارية للعالم , بل إنهما يقومان بنسيانها تماما .. أما الجدة وحبيب فإنهما يسعيان لحب خالص وينتظران عمرا طويلا كى يتحقق … والشخوص بعامة تكابد وتكابد وترمز إل الثورة والمهادنة والاسترزاق , والقيم واللاقيم بالرغم من أن كلآ منعم يعيش حياته الخاصة التى رسمتها له الظروف إلا أنه سرعان ما يحاول أن يتخلّى عنها ويرسم مستقبله هو بيده وإرادته , وألاّ يبقى أسيرآ للاجتماعى , وقد تتيح الحياة لبعضهم تحقيق ذلك . وقد لاتتجه  لآخرين .

الشخوص فى المسرحية هذه , يعتمد على تكوينهم وعلاقاتهم التطور الأفقى للمسرحية إضافة إلى مجحمعة ةمن الصراعات التى تخلق أجواء درامية تخفف من سردية هذه المسرحية التى تبحر فى تخوم التاريخ مثلما تضع قدميها على كتف المستقبل .

يلجأ ونوس فى (الأيام المخمورة ) إلى عدد من تقنياته المعروفة (التغريب, مسرح داخل المسرح ) ويحاول أن يستفيد من هذه التقنية خير استفادة من خلال توظيف ما فى داخل المسرح لينسجم مع خط الحكاية , بل يجعله موضحا لكثرة من الأحداث ومعبرآ مباشرآ عن التيارات الفكرية الموجدة فى حكاية المسرحية . فالأراجوز يرتبط بعدد من الذكريات فى وجدان المتلقى لكنه يقدم هاهنا بمدلول جديد وحكايات جديدة لم يكن يتحدث عنها من قبل , إنه اليوم يحكى عن العهر الذى يسيطر على أنسجة المجتمع , ويجعل مشهد الأراجوز إنارة لكثير مما خفى فى أثناء المسرحية , ويختم المسرحية بها أيضا.

أما المان فكان ذا حضور مباشر ورمزى حيث تعددت الأمكنة وتنوعت لتؤدى المراد منها , ومثلما هى فى بعض تجلياتها ليست أكثر من وعاء إلا أنها كما الشأن فى ساحة الأراجوز تشكل فضاء مفتوحآ ورمزا للاتصال بالآخر كما هو لدينا فى الميناء .

أما الحفيد فهو الراوى للمستقبل والذى يعرف خفايا الماضى ويحاول نبش ما خفى ويتحاور مع الجميع , وأشبه بالراوى , وهو مفيد لربط أجزاء المسرحية إذ سخره ونوس ليهبر من خلاله عن عدد من الأفكار بطرقة لاتخلو من مباشرة , ولاننسى تداخل الحكايات فى المسرحية حكاية الحاضر , وحكاية الماضى , وعلاقتهما ببعضهما إضافة إللا إدخال المرموزات , وهذه الحكايات رغم تععدها إلا أنها تبدو كأنها روايات مختلفة لحكاية واحدة , حكاية الرجل والمرأة ومايدور بينهما وما يحدث من أحداث اجتماعية وتغييرات فكرية فى بنية المجتمع وتحول آليته وفكره من القيمة إلى الانتهازية النفعية .

والعجائبية تحضر فى هذه المسرحية عبر هذه العلاقة بين المرأة وسناء تسمح له هذه التقنية بقول الكثير مما يريد , إضافة إلى دورها فى إغناء الحكاية , ومنحها الملتقّى عددآ من التساؤلات ؟ فالمرأة موجودة وغير موجودة , ولا أحد يعرف أبعاد غيابها أو وجودها؟

يستفيد ونوس فى هذه المسرحية من السعبى والصوفى والأسطورى مما يعطى لمسرحيته تلك أبعادآ ملحمية , إذ نلحظ أن هذه العناصر تدخل فى أثناء الحكاية دون تصريح بها (علاقة المرأة بالرجل والحب والهيام والوصول إلى أجواء الصوفية وكيفية الدخول فى الماضى لتغييره وتخيله أنه يعيش معهما منذ الأزل) وكأن تلك حقيقة واقعة , وكل ذلك عبر مقدرة هائلة على تقديم الأحداث وهى طازجة حارة متوترة الإيقاع , ذات تشويق مقبول .

أما الإبعاد الزمانى المحدد فهو أواخر الحرب العالمية الثانية قبل أن يرحل المستعمر الفرنسى من بلادنا وعبر ربطه بشخص ما . والسؤال : لماذا اختار ونوس تلك المرحلة بالذات وأعاد بداية العهر والفساد إليها ؟ هل أراد أن يعطى هذا الفساد أبعاد تاريخية ؟ ولماذا الربط مع قصف المجلس النيابى ؟

الترميز أيضا يحضر فى هذه المسرحية وإن بدا أحيانآ يقدم بكثير من المباشرة , لكنه قدم فى مواضع أخرى بطرق فنية مقبولة منحته مزيدآ  من الخصب وتعدد الدلالة واحتماليتها (المكان والزمان والطربوش والقبعة والأراجوز والصبية وبناء الجسور وهدمها )

أما الزمان فى هذه المسرحية فله حضور خاص فهو يمثل صراع الآن والمستقبل والماضى والقديم والجديد والتحول من الصراع إلى التكامل , والحاضر يقدم إلينا وقد تفسخت قيمه ومبادئه وحلّت ظروف جديدة …. ومحاولات بعض الشخوص لتغيير الماض دفعنا إلى التساؤل : أهو عدم القدرة على رسم المستقبل ؟ أم لأن الماضى يتغلغل فى حياة الحاضر , فإن الشخوص لا يمكن ان ينسوا ماضيهم الذى يسيّر كثيرا من خطى حاضرهم .

ويبدو مرور الزمان مجديا مع بعض الأحداث من أجل النسيان ومحزنا مع آخرين لم يستطيعوا تجاوز ماضيهم وقد طرحت علينا مركزية عنصر الزمان فى هذه المسرحية جملة من الاستفسازات : هل تتكامل الأزمنة ؟ هل ننسى أم نتعلم ؟ هل يمكن أن نتخلى عن الماضى , وهل نستطيع التعرف إلى المستقبل عبر قراءة ذلك الماضى ؟

أخيرآ إنّ مسرحية الأيام المخمورة خطوة متقدمة فى عالم ونوس المسرحى فكرا وفنا وموضوعا بما طرحته من أفكار وتقنيات وماستثيره من جدل نظرا لما فيها من طروحات عديدة تتعلق بماضينا وحاضرنا وآفاق مستقبلنا إضافة إلى أنها قدمت قراءة برؤية مالواقع نعيشة ونحياه) وبحثت فى أسباب ذلك وعوامله .

كتاب ينسف أوهام اسلام

جواسيس جدعون … أسرار العمليات القذرة

سعد القرش *

حين تنتهى من القراءة الأولى لهذا الكتاب , لابد أن يسيطر عليك شعور قوى بأن بالحجرة التى تجلس فيها أثرآ , أو شيئآ مازرعته الموساد لالتقاط أنفاسك وتسجيل ماتفكر فيه . بعد أن أحكموا سيطرتهم على العالم تماما واستطاعوا أن يكونوا قوة مؤثرة , ومشاركة بفعالية حتى فى الأحداث التى لايكون اليهود طرفآ فيها .

وفى القراءة الثانية سوف تعيد النظر فى هذا الشعور , لكن توثيق بعض عمليات الموساد القذرة , سيؤكد لك أن الأمر جد , ولامكان ولا وقت للمصادفة , يحمل الكتاب عنوانآ له سحر الأسطورة اليهودية “جواسيس جدعون ” Gide on,Spies  , وجدعون أحد الأبطال التاريخيين الذين خلدتهم أساطير اليهود فى التوراة وقد أنقذ إسرائيل من الأعداء باستخدام ذكائه , أما العنوان الفرعى للكتاب فهو ” التاريخ السرى للموساد ” The Secret History of Mossad  , ومؤلفه جوردون توماس :يهودى من أصل بريطانى , وقد صدر الكتاب فى نيويورك فى مارس الماضى وترجمه إلى العربية أحمد عمر شاهين ومجدى شرشر .

يستعرض الكتاب تاريخ الاستخبارات الخارجية الإسرائيلية , منذ كانت “الدولة ” فكرة , إلى آخر أنشطة ” الموساد ” حين تعرضت هذه ” المؤسسة ” للفشل فى ثلاث عمليات متتالية : محاولة اغتيال خالد مشعل ممثل حركة حماس فى الأردن فى نهاية سبتمبر 1997 , والثانية فى الشهر التالى أكتوبر 1997 حين اكتشف أن أحد كبار ضباط الموساد كان يلفق مدى عشرين عاما – تقارير بالغة السرية يزعم تلقيها من عميل ” مزعوم ” لا وجود له فى سوريا وظل الضابط يحصل على أموال ضخمة باسم العميل الوهمى , أما آخر العمليات الفاشلة التى جعلت رئيس الوزارء السابق نتانياهو يقيل صديقه مدير الموساد السابق ” دانى ياتوم ” فهى فضيحة الموساد حين فشل فى اغتيال عبدالله زين ( أحد أبرز نشطاء حزب الله اللبنانى ) فى سويسرا .

فى هذه البانوراما يتوقف الكاتب أمام أبرز العمليات الناجحة , لتدليل على أن الموساد أخطر جهاز استخباراتى فى النصف الثانى من هذا القرن وأنه ” عين إسرائيل الدينى والسياسى ” فهو ينقل عن أحد منفذى العمليات القذرة وصفه للمخابرات السرية بأنها ” ثانى أقدم مهنة فى التاريخ , وهى مفتاح الفهم الكامل للعلاقة الدولية والسياسية العالمية والدبلوماسية وبالطبع الإرهاب ص 32, ثم يؤكد أن ” العلاقة بين العمل المخابراتى والجنس قديمة قدم الجاسوسية نفسها , ففى كتاب يشوع فى التوراة ورد أن الزانية ” رحاب ” أنقذت حياة اثنين من جواسيس يشوع من بطش رجال ملك أريما , وهذا أول ارتباط أزلى سجل بين أقدم مهنتين عرفتهما البشرية ص 199, ويقول أيضآ إنه ” كان لدى ” بن جوريون ” إحساس شبه دينى عن الطريقة التى ينظر فيها شعبة إليه لحمايتهم , بالسبيل نفسه الذى اتبعه قادة إسرائيل من قبل . لكنه كان يدرك أنه ليس نبيآ . إن محارب عنيد كسب حرب الاستقلال ضد عدو عربى يفوق عشرين ضعفآ . لم يكن هناك نصر كهذا . منذ قتل الصبى داود جوليات وطرد الفلسطينيين ” ص47.

وإذا كانوا هم قد تخلصوا من هذه الإشكالية , فمازلنا نحن العرب والمسلمين والمصريين – نعانى صراعآ نفسيآ تاريخيآ حضاريآ بين الدينى والتاريخى , فداود الصبى هو الذى أصبح فيما بعد النبى داود أو الملك داود الذى تمكن لأول مرة – من جمع شتات الذين خرجوا من مصر , وأقام دولة , وجالوت الذى أوردت الكتب المقدسة قصته مع داود كان يدافع عن أرض فلسطين وبقتل داود له عبر اليهود على دمائه ليحتلوا فلسطين فترة من الزمن القديم , يؤسسون عليها الآن حقآ تاريخيآ فى أن تكون لهم هذه الأرض وطنآ أبديآ , داود هذا النبى أوحى إليه , وعلمه الله منطق الطير ” ياجبال أوبى معه والطير ” بنص القرآن الكريم , فكيف نخرج من هذا المأزق ؟ سؤال لأنفسنا .

فى السطور الأولى قلت إن الكتاب يبعث على اليأس لكننى أوّكد أنه يؤدى مهمة لم يقصد إليها المؤلف , وهى إفاقة الذين أوهمهم الكلام الجميل عن السلام الوشيك , وضللتهم أضواء موائد اتفاقيات نساق إليها مكروهين أو مخدوعين , فإذا كانت بعض قنوات التليفزيون العربية قد بكت أوتباكت علىة إسحاق رابين , ووصفت اغتيال متطرف يهودى له بأنه اغتيال لحلم السلام مع إسرائيل , فإن رابين – هذا القاتل المحترف الحاصل على جائزة نوبل للسلام ! – ” هو نفسه اشترك فى أكثر من مناسبة فى عمل انتقامى وعلى الخصوص اغتيال نائب عرفات ” خليل الوزير ” أبوجهاد , كان رابين وقتها وزيرآ للدفاع حين اتخذ قرار الاغتيال ” ص119 , وحين سئل رابين –هو للوزراء بعد اغتيال الشيد الفلسطينى فتحى الشقاقى على أيدى تاموساد – أن يعلق على الحادث قال : بالتأكيد أنا لست حزينآ ” ص129 , وهو الذى أمر باغتياله ص125 , وبعد أربعة أيام اغتيل رابين فى تل أبيب فى 4 نوفمبر 1995 !

ينسف الكتاب الدعاوى التى حاولت الموساد ترويجها عن العملاء أو المتعاونين من الجنسيات الأخرى مؤكد أنها تكفل لهم الحماية , إلا أن مايحدث أنها تبيعهم بأيسر الطرق , فقد قتلوا روبرت ماكسويل فى بداية نوفمبر 1991 , بعد أن أحسوا بأنه سيمثل لهم قلقآ ما , كأن يفضح عملياتهم مثلا , ولم تشفع له عندهم المبالغ الهائلة التى أنفقها على تمويل بعض هذه العمليات والتى كان يسحبها من صندوق معاشات موظفى صحفه , وقد أعترف إسحاق شامير بهذه الخدمات بعد دفن ماكسويل فى إسرائيل ” لقد قدم الكثير لإسرائيل يفوق ما يسع ذكره اليوم ” كما قدموا عددآ من الفلسطينيين ضحايا لتغطية أعمال قذرة , أو بهدف تصفية حسابات مع إحدى الدول , انطلاقآ من مقولة كبيرهم رافى إيتان ” إذا لم تكن جزءآ من الحل , فأنت جزء من المشكلة ” ص83 . وهذا يتسق تمام من إرهاب دولة , أو مع سياسة جهاز ” شارك فى تكوين مصير إسرائيل ” ص74 , بل فى مصادر دول أخرى ومؤسسات ومثل هذه المؤسسة –  كالدولة – تعمل جيدآ فى أوقات الخطر والسلام الحقيقى يعنى نهايتها التلقائية , ولذا ” يرون فى الاغتيال جزءآ من العمل ” ص 113 .

كما أنهم على استعداد للتضحية بأى شئ وأى أحد , وإذا كانوا لايقبلون أن يعمل معهم إلا يهودى , فهم يغرون متعاونين من جنسيات أخرى وبمنطق عوزى ” لايجب أن تفكر فيه – العميل – على أنه بشر , إنه مجرد سلاح , وسيلة لتحقيق غاية مثل الكلاشينكوف تمامآ , هذا هو كل ما فى الأمر , وإذا تعين عليك أن ترسله إلى حتفه فلا تفكر فى الأمر , فالعميل دائمآ مجرد لاشئ , شخص تافه لاشأن له إنه لبيس إنسانآ بالمرة ” ص307 , وهذا لايختلف كثيرآ عن صراخ نتانياهو بطريقة هستيرية – بعد تنفيذ شهيدين من ” حماس ” فى 31 يوليو 1997- عملية انتحارية راح ضحيتها 15 إسرائيليآ وجرح 107 آخرين – قائلآ : أريد أن ينفذ ذلك وأريد اليوم قبل الغد ” ( ص 132 ) .

الآن ماذا فعلت أجهزة الاستخبارات العربية مجتمعة , وهل تصل ميزانية هذه الأجهزة إلى نصف ميزانية الموساد , فى الوقت الذى تظل الساحة الدولية ملعبآ جاهزآ , تحل فيه المعلومات محل أنشطة شركات وهيئات أخرى وهل من الذكاء أن نصر على التفرقة بسذاجة – بين ماومن ” هو يهودى , وما ” ومن ” هو صينى ؟

الأمـواج والصخـور

إسماعيل عقاب ومشهد الشعر فى مصر

=====

د .  مجدى أحمد توفيق

أطرف ما قرأت هذا الصيف مقال نشرته صحيفة الأهرام ( الصباحية ) لأبى همام عبد الطيف عبد الحليم الشاعر واستاذ الأدب العربى بدار العلوم بجامعة القاهرة وللكتاب قصة وللمقال قصة .

أما الكاتب فهو من اشد تلاميذ عباس محمود العقاد إخلاصاً حتى انه لينحو منحى الأستاذ فى غطاء الرأس وفى إمساك العصا والمعاصرون ما أن يذكر اسمالعقاد حتى يتداعى إلى أذهانهم موقفه من صلاح عبد الصبور كان العقاد رئيساً للجنة الشعر بالمجلس الأعلى للفنون والأداب – المجلس الأعلى للثقافة الآن – فلما قدم عبد الصبور للجنة مخطوطاً من شعره رأى العقاد أن يحوله إلى لجنة النثر لأن الشعر الحر الذى سمى فيما بعد باسم الشعر التفعيلى وسماه العقاد الشعر السائب بدلاً من الحر ضرب من النثر لا الشعر ولقدردعليه صلاح عبد الصبور بمقال لطيف نشرته الأخبار التى كان العقاد ينشر بها يومياته واختار عبد الصبور لمقاله عنوان والله العظيم موزون . أما أحمد عبد المعطى حجازى فلقد اثر أن يضع قصيدة هجاء للعقاد ، وحمل عليه حملة عنيفة . وليس هذا كله استطراداً فيما نحن بسبيله .

أما المقال فقصته تردنا إلى الشاعر الدكتور كمال نشأت.

فكمال نشأت واحد من رواد الشعر الحر فى مصر شارك فى دعمه مع صلاح عبد الصبور وحجازى وحسن فتح الباب وعبد المنعم عواد يوسف ومحمد مهران السيد، وآخرين ( وانا أخص المصريين بالذكر لأن المشهد الذى أرويه مصرى بغير رغبة فىإثبات التقدمة فىالشعر الحر لبلد على بلد بل إنى أرى السؤال عن الأسبقية يتجاوز التاريخ المحصن إلى أ، يكون علامة على ضعف شعورنا بوحدة الثقافة العربية ، واشتركنا فيها ) ولقد أحاط الجدل بكمال نشأت فى الآونة الأخيرة لأنه نشر فى مصر كتاباً يطعن فيه على الموجة الثانية من الشعر التفعيلى . ومارافقها من قصيدة النثر ، والموجة عنده مردودة إلى أدونيس . أستاذها . ومعبد طريق الحداثة لصحابها وهى الطريق التى سلوكها فأنتهت بهم ، فى تقدير كمال نشأت إلى فساد الشعر العربى إفسادا ممقوتا ، ورأت كلية دار العلوم أن تستضيف كمال نشأـ ليحاضر طلابها واساتذتها ، حول رايه فى الشعر وما انتهىإليه من آراء فى كتابة نعود إلى أبى همام .

علق على محاضرة كمال نشأت ، وعلى كتابة المذكور بكلمة فى الأهرام ذكر فيها إنه يشعر بشعور يخشى أن يرى فيه الناس شماتة فهؤلاء الذين نازعوا العقاد من قبل هم اللذين اختطوا الطريق الجديد المسيجة بأوهام التجديد ، والتى أدت بنا إلى غموض الحدائة وتفاهات قصيدة النثر .

ذكرنى هذا كله بطائفة من الندوات قمت على تنظيمها فىقصر الثقافة بحى مصر الجديدة كان موضوعها السؤال عن الضرورة الجمالية الداعية لكل شكل مناشكال العقيدة المعاصرة وتركت فيها مساحة غير قليلة للسؤال عن الضرورة الجمالية للشكل العمودى الآن . استضفنا فى الندوات المرحوم المشاعر شوقى هيكل الذى كان يترأس جمعية اصدقاء العقاد والأستاذ الدكتور عبد الغفار هلال . والشاعر عبد المنعم عواد ، والشاعر الدكتورحسن فتح الباب والشاعر عاطف عبد العزيز والشاعرة خيرية صابر وآخرين – وكان الرأى الذى ينتهى إليه كثرة من المعنيين بالموضوع هوأن الشكل العمودى قادر على البقاء فى كل زمان ومكان من بلادنا العربية ولا يحتاج إلا إلى تجديد اللغة حتى تتسع لتجارب معاصرة .

وفى شهر أبريل , وأنا مسافر إلى العريش للمشاركة فى مؤتمر أدبى أقيم هناك , حدثنى الصديق الصحفى عمرو رضا عن الورقة التى سيلقى خلاصتها فى المؤتمر , وكانت فكرتها أننا نستطيع أن نرى فى الشكل العمودى الآن ضربآ من ضروب المقاومة للآخر الذى يغزونا , وبدا لى طريفآ أن نقرأ الشكل نفسه – لا المضمون فى القصيدة – بوصفه منحى من مناحى المقاومة للثقافة الغربية الغازية لنا , أو بعبارة أخرى , نحوآ من أنحاء التفاعل بين ثقافتنا وثقافات أخرى , يهدف إلى حماية هويتنا من الاغتراب , أو التغريب , أو التشوه .

هذا كله يؤول بى إلى الديوان الجديد للشاعر الحريص على الشكل العمودى المقيم فى مرسى مطروح فى الشمال الغربى من مصر , كأن مقام الشاعر علامة على انزياح الشكل إلى هامش مشهد الشعر فى مصر .

أشير إلى الشاعر إسماعيل عقاب وديوانه ” حديث الموج للصخور ” ( القاهرة – دار قباء – 1998م ) . لقد كان إسماعيل عقاب خدين الشاعر المرحوم عبدالمنعم الأنصارى , وهو نفسه ” المغنى الذى رحل ” الذى أهدى إليه عقاب ديوانه . والشاعران اشتركا كلاهما فى محبة الشكل العمودى , وآمنا بقدرته على استيعاب لغة العصر , وعلى التعايش مع كل عصر ةعلى الاستجابة للغة المسرح وتقاليده , كما استجاب لها يدى أحمد شوقى وعزيز أباظة . وأفضل من استجابته لها بين أيديهما , إذا أمكن .

وأظن أن الشيطان قد مكربى وألقى فى روعى أن ” حديث الموج للصخور ” عنوان يريد القول إن الديوان حديث صادر عن أمواج الموسيقى التى ينشئها العروض الخليلى بفعل الشكل الشعرى الأصيل , ليوجه الموج حديثه إلى عالم شعرى أصم كالصخر , كف عن الموسيقى والغناء وبسط صحرائه الجافة فوق بحر الشعر من حول الديوان ؟

أظنه مكر الشيطان لأن القصيدة التى عنوانها ” حديث الموج للصخور” لا توحى لى بهذا المعنى من قريب , وهى أقرب إلى أن تكون غزلية , ليست مسرفة العاطفة على نحو رومانسى ولكنها معتدلة على نحو كلاسيكى محدث .

مع هذا يبدو لى المعنى المتوهم من العنوان قريبآ من الديوان ومن مشهد الشعر المعاصر .

لتكن فرصة لنطالع شيئآ من الديوان , ونتعرف قليلآ شعر إسماعيل عقاب وأنا أختار أولى قصائد الديوان , لأنها من جهة , مصورة لأسلوبه فى سائر القصائد ولأنها من الجهة الأخرى , تحتمل عندى أن نقرأها بوصفها بيانآ شعريآ دالا على موقف القصيدة عند عقاب من عالم الشعر المحيط بها , وعلى موقف الشاعر نفسه من قصيدته .

استفزاز

1-   ليس يكفى إثارة لنزال … أن ترمزى

2-   صارحينى …. وإن تشائى ولوعى … تحفزى

3-   واجهينى بما يليق ممثلى … تعززى

4-   وانقشى ما يثير …. فوق الوشاح المطرز

5-   أنهضى مستفزة … وامتطى المهر واهمزى

6-   وأغيرى على ربوعى , وضمى , وحرزى

7-   حاصرى كل ربوة لى , وجوبى مفاوزى

8-   وإذا مامهرى بدا لك … كرّى وناجزى

9-   فأنا مهرى … لايروق له كرّ عاجز

10-  لامفر … فنازلى .. جردى السيف .. بارزى

11-  وإذا طابت جولتى , وغوى الطعن … أو جزى

12-                واحشدى كل مالديك لقتلى … وأجهزى

13-                روعة … لو دمى يسيل … على نصل معجز

أفضل أن أقرأ هذه القصيدة فى ضوء تأويل يرى المخاطبة فيها هى القصيدة بوجه عام , بمقدار دلالتها على عالم الشعر , ومن زاوية انتماء الشاعر إليها . أولها قوله ” أن ترمزى ” قافية البيت الأول . والنقش المذكور أول البيت الرابع يحتمل معنى الكتابة . والإيجاز , قافية البيت الحادى عشر , شانه شأن الإعجاز , قافية البيت الأخير , كلاهما أدنى إلى عالم الشعر والبيان . إذا صحت دلالات هذه الدوال إذن  إذن تصح قراءة القصيدة فى ضوء تأويل المخاطبة بوصفها قصيدة الشعر المعشوقة من الشاعر . من ثم يصح , بالقدر نفسه من الصحة , أن نقرأ القصيدة عينها بوصفها غزلية , فالدوال نفسها ترفض الاتصال بعالم الأنثى كل الرفض , فالأنثى ترمز فتكتفى بالإيماء دون التصريح , والأنثى تنقش الوشاح المطرز لأن الزينة من عالمها , وإيجاز الطعن , وبلوغه حدآ من القوة والدقة يوصف بالإعجاز , ليسا مستنكرين فى موقف شاعر من أنثى معشوقة . وإنما يلتقى الفرضان معآ فى لغة النص المزدوجة عند نقطة واحدة , هى أن القصيدة نفسها – القصيدة المطلقة غير المتعنية فى نص دون آخر – هى , فى ذاتها أنثى معشوقة . ولا حرج فى أن نرى الأزدواج نفسه فى العلاقة التى تربط بين الشاعر وأنثاه – القصيدة / المرأة – وهى العلاقة التى أسماها باسم النزال , ومدّ صورة النزال , وبسطها على النص كله , وطفق جميع عناصرها , منةمهر , وسيف , وكر , بغير فر , وطعن , وقتل , ونصل , فسرد فى القصيدة قصة النزال تفصيلآ لا بلغة الماضى , بل بلغة الطلب والاستقبال , أو الاستباق . هذه العلاقة تحتمل تأويلآ الازدواج لأن القصيدة حين تنازله وتعجزه نزالآ , تعلن قدرتها على منازلة الشعر كله ,على أن تكون الموجة العاتية الضاربة لصخر الشعر الأصم . وهو نزال يعدّل كثيرآ من معنى القتل وسفك الدم . القتل ههنا متصل بمعنى تقدم أول النص هو المصارحة التى تعلق على الرمز … إن سيولة الدم على نصل الأنثى المعشوقة معناه الإفضاء الصريح , إلى أقصى مداه , بكوا من النفس وبفيض الشعور والوعى . من ثم تنقلب علاقة النزال انقلابآ غريبآ , من علاقة عداء , إلى علاقة عشق وصفاء , ومن علاقة عدوان , إلى علاقة حب ووجدان , من ثم يستفز الشاعر قاتلته, ويناشدها القتل , ويلح عليها فيه , ويستروع, أخيرآ, أن يسسل دمه على نصلها. وهو موقف لا يصدر عن ماسوشية أمام سادية الأنثى, بل يصدر عن مفهوم آخر للعزة فى البيت الثالث عزة الشاعر الذى يشعر بذاته , وعزة الأنثى / القصيدة . ومن ثم يتولد عن هذا كله ازدواج أخير , إنه ازدواج القول الشعرى نفسه : هذه قصيدة تصف ما قبل القصيدة من مراودات هى شعر يستفز الشعر. وهى حديث بالاستقبال عما وقع فى الماضى وأنشأ القصيدة نفسها. هذه القراءة لاتختص باستفزاز وحدها . هى قراءة قابلة لأن نعرض عليها نصوصآ كثيرة من الديوان , منها مطلع ” وهج ” آخر قصائد الديوان :

إنه التصور نفسه للشعر بوصفه حلول الشاعر فى قصيدته , لاحلول سيرته ولا حلول وقائع حياته , ولكنه حلول الروح والدم , حلول الافضاء والبوح الذى يتجاوز تفصيلات الحياة المعيشية إلى أفق الوجود الشعرى البديل وهو وجود واسع ذو خرائط , متغير متنوع كفصول السنة , لامع كضوء على ربوة , عميق كصلاة , خيالى كحلم , حقيقى كخطو النشوان .

إنه مفهوم محدث مجدد للقصيدة القديمة . كما يجددها البردونى فى اليمن , وسعيد عقل فى لبنان والجواهرى – يرحمة الله – فى العراق , وغيرهم كثير – وكما كان محمود حسن إسماعيل يحاول تجديدها فى قصائده الباكرة وهو يتخرج فى كلية دار العلوم .

ولاحرج فى أن تعول ” استفزاز ” على صورة السيف والمهر والنزال , فلقد اقتبس الديوان على صدر قصيدة رحلة اليقين , قول صلاح عبدالصبور: يأتى من بعدى من يتمنطق بالكلمة . ويغنى بالسيف واقتبس قول عبدالمنعم الأنصارى :

قبل أن تبدأ ” رحلة اليقين ” بمطلع يقول :

فصور الفارس والسيف شائعة فى الشعر المعاصر , تجدها عند صلاح عبدالصبور , وتجدها عند أحمد عبدالمعطى حجازى فى قصيدته ” طردية ” – على نحو ما – وتجدها عند الأنصارى , ثم تعرج فى رحلتها إلى إسماعهيل عقاب وقد نهل منها , من قبل حسن فتح الباب فى شعره منذ كان ضابط شرطة يطوف قرية نائية على جواد . فليست , إذن , استعارة الفارس من مناحى تقليد القدماء , بل هى من مناحى الابتكار الحديث … وإلى جوارها نجد – فى شعر اسماعيل عقاب – صورة المرتحل فى قصيدة ” وهج ” وفى قصيدة ” رحلة اليقين ” ولعلها إشارة مهمة تلك التى يقول فيها ان حديثه , وراعهم أن يطيله . هى إشارة مهمة دالة على موقف هذا الشعر من العالم , وموقفه من اضراب أخرى من الشعر . ولكن القصيدة عند إسماعيل عقاب مهما تعشق المصارحة وتصر على البيان والوضوح فإنها لكى تنجو من الخطابة مصرة على الاكتفاء أمام العالم التاريخى المعيش , بالأشارة الموجزة , حتى لايتسلل إلى القصيدة , وتخيلها , ويسرق من الشاعر عالمه البديل الأفضل .

لقد صحب إسماعيل عقاب فى رحلته التى لاتزال طويلة , الحلم بالشعر بوصفه خلاصآ ووجودآ بديلآ , فى لغة غزلية موقعه . صحبه منذ ديوانه ” خطوات الأمل المعصوب ” (1979م) إلى ” من وحى عينيها ” ( 1983م ) , إلى ” هى والبحر ” (1989م ) إلى مسرحيتيه ” تأشيرة خروج ” و ” محاكمة المغنى ” (1996م ) .

من المؤكد أنه أخرج لنا قصيدة عصرية . هى لغة تناسب العصر . ولكن العصر لاتناسبه لغة واحدة . العصر يناسبه لغات عدة . نحن نصنع عصرنا بلغاتنا قبل أن يصنعنا العصر .

لذا سيظل مشهد الشعر متنوعآ , مختلف البقاع . ويكفى إسماعيل عقاب أن يضيف إلى المشهد قصيدة جديرة بالقراءة .

وقد فعل .